tag:blogger.com,1999:blog-1636880947751110342024-03-13T08:39:40.198-07:00LENGUATERCEROPROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.comBlogger11125tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-29338064442539840872013-08-27T17:46:00.001-07:002013-08-27T17:46:37.226-07:00GÉNERO REALISTA1- CONCEPTO: Narración que responde a la lógica de lo real, tanto en sus hechos como en sus personajes, espacio y tiempo.<br />
2- ORIGEN: Quizás se origina en darle LITERARIEDAD (recursos artísticos y expresivos) a hechos reales, aunque no es indispensable que estos relatos estén basados en hechos reales, pero pueden inspirarse en ellos.<br />
3- VEROSIMILITUD: Todo debe ser narrado de manera CREÍBLE, atendiendo a la relación causa-consecuencia.<br />
4- PERSONAJES: Los personajes profundizan una doble dimensión: Datos internos o psicológicos y datos externos: detalles de su vestuario, lenguaje, profesión, edad, círculo social, etc. Estos personajes pueden evolucionar, pueden ser grises, es decir ni buenos ni malos, pueden tener planteos profundos, etc.<br />
5- LENGUAJE: Para dar credibilidad a los personajes es necesario reflejar las características regionales y específicas de su lenguaje, es por eso que este género refleja bien las variantes sociales, regionales, informales o técnicas del lenguaje.<br />
6- COSTUMBRISMO: A través de las historias realistas se pueden conocer diferentes regiones geográficas, lugares, costumbres, tradiciones, actividades sociales, etc.<br />
7- ESPACIO: Un recurso para darle verosimilitud a los relatos de este género es situar la acción en un lugar real determinado. Configuran un ambiente que sirve como marco y como ambientación.<br />
8- TIEMPO: A diferencia de los cuentos maravillosos, el TIEMPO es determinado y lógico, reflejando algún año o época en particular.<br />
9- RECURSOS: La DESCRIPCIÓN es un recurso que ayuda a representar en el lector los aspectos que ubican el relato en un contexto concreto.<br />
10- TEMAS: Las problemáticas sociales, las costumbres y los conflictos psicológicos son propicios para desarrollarlos en este género.PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-2930346478021940002013-07-24T17:18:00.001-07:002013-07-24T17:19:56.256-07:00CIENCIA FICCIÓN ARTÍCULO Nº 1<div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 10pt;">Artículo Nº 1<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: Arial; font-size: 19pt;">Ciencia ficción</span></b><span style="font-family: Arial; font-size: 9.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #F9F9F9; line-height: 16.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La<span class="apple-converted-space"> </span>ciencia ficción<span class="apple-converted-space"> </span>es la denominación popular con que se
conoce a uno de los géneros derivados de la literatura de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ficci%C3%B3n" title="Ficción"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">ficción</span></a>,
junto con la<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura_fant%C3%A1stica" title="Literatura fantástica"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">literatura fantástica</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura_de_terror" title="Literatura de terror"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">narrativa de terror</span></a>. Nacida como<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/G%C3%A9nero_literario" title="Género literario"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">subgénero literario</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>distinguido en la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/D%C3%A9cada_de_1920" title="Década de 1920"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">década de
1920</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(aunque hay obras
reconocibles muy anteriores) y exportada posteriormente a otros medios, como el<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cine_de_ciencia_ficci%C3%B3n" title="Cine de ciencia ficción"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">cinematográfico</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Historieta_de_ciencia_ficci%C3%B3n" title="Historieta de ciencia ficción"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">historietístico</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n_en_la_televisi%C3%B3n" title="Ciencia ficción en la televisión"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">televisivo</span></a>, gozó de un
gran auge en la segunda mitad del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XX" title="Siglo XX"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XX</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>debido al interés popular acerca del
futuro que despertó el espectacular avance tanto científico como tecnológico
alcanzado durante todos estos años.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Es un
género especulativo que relata acontecimientos posibles desarrollados en un
marco puramente imaginario, cuya verosimilitud se fundamenta narrativamente en
los campos de las<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencias_f%C3%ADsicas" title="Ciencias físicas"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">ciencias físicas</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencias_naturales" title="Ciencias naturales"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">naturales</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencias_sociales" title="Ciencias sociales"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">sociales</span></a>.
La acción puede girar en torno a un abanico grande de posibilidades (viajes interestelares,
conquista del espacio, consecuencias de una hecatombe terrestre o cósmica,
evolución humana a causa de mutaciones, evolución de los robots, realidad
virtual, existencia de civilizaciones alienígenas, etc.). Esta acción puede
tener lugar en un tiempo pasado, presente o futuro, o, incluso, en tiempos
alternativos ajenos a la realidad conocida, y tener por escenario espacios
físicos (reales o imaginarios, terrestres o extraterrestres) o el espacio
interno de la mente. Los personajes son igualmente diversos: a partir del
patrón natural humano, recorre y explota modelos antropomórficos hasta
desembocar en la creación de entidades artificiales de forma humana (<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robot" title="Robot"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">robot</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Androide" title="Androide"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">androide</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciborg" title="Ciborg"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">ciborg</span></a>)
o en criaturas no antropomórficas, dotadas de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Inteligencia_artificial" title="Inteligencia artificial"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">inteligencia</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="border-bottom: solid #AAAAAA 1.0pt; border: none; mso-border-bottom-alt: solid #AAAAAA .75pt; mso-element: para-border-div; padding: 0cm 0cm 2.0pt 0cm;">
<h2 style="border: none; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 7.2pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; mso-border-bottom-alt: solid #AAAAAA .75pt; mso-padding-alt: 0cm 0cm 2.0pt 0cm; padding: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal;">Introducción</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal;"><o:p></o:p></span></h2>
</div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Entre
los estudiosos del género no se ha podido llegar a un consenso amplio sobre una
definición formal, siendo éste un tema de gran controversia. En general se
considera ciencia ficción a los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cuento" title="Cuento"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">cuentos</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Historia" title="Historia"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">historias</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>que versan sobre el impacto que
producen los avances<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia" title="Ciencia"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">científicos</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Tecnolog%C3%ADa" title="Tecnología"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">tecnológicos</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Sociedad" title="Sociedad"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">sociales</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cultura" title="Cultura"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">culturales</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Presente_(tiempo)" title="Presente (tiempo)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">presentes</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Futuro" title="Futuro"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">futuros</span></a>,
sobre la sociedad o los individuos.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Una
definición posible del género es la propuesta por los escritores<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Eduardo_Gallego_Arjona" title="Eduardo Gallego Arjona"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Eduardo Gallego</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Guillem_S%C3%A1nchez_i_G%C3%B3mez" title="Guillem Sánchez i Gómez"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Guillem Sánchez</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>en su artículo<span class="apple-converted-space"> </span><i>¿Qué es la ciencia-ficción?</i><sup><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n#cite_note-1"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1</span></a></sup><o:p></o:p></span></div>
<div style="background: #F9F9F9; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La ciencia ficción es un género de narraciones imaginarias
que no pueden darse en el mundo que conocemos, debido a una transformación del
escenario narrativo, basado en una alteración de coordenadas científicas,
espaciales, temporales, sociales o descriptivas, pero de tal modo que lo
relatado es aceptable como especulación racional.<o:p></o:p></span></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="background: #F9F9F9; line-height: 18.0pt; text-align: right;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Eduardo
Gallego y Guillem Sánchez,<span class="apple-converted-space"> </span><i>¿Qué
es la ciencia-ficción?</i><o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Su
nombre deriva de una traducción demasiado literal del término en inglés, ya que
la traducción apropiada siguiendo las reglas del castellano sería «ficción
de/sobre la ciencia» o «ficción científica». Si bien muchos expertos opinan que
debería utilizarse éste último, la costumbre está demasiado extendida y sólo
muy pocos lo utilizan.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En
inglés también se puede escribir con un guion de unión cuando el término
precede a un sustantivo, como<span class="apple-converted-space"> </span><i>science-fiction
novel</i>, cuya abreviatura es «sci-fi». Este uso anglosajón del guion ha dado
lugar a nuevos malentendidos lingüísticos pues el guion en español aglutina
sustantivos donde el segundo modifica al primero,<sup><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n#cite_note-2"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">2</span></a></sup><span class="apple-converted-space"> </span>es decir, al contrario que en inglés.
Por tanto el uso «ciencia-ficción» en castellano se distancia aún más del
significado original en inglés. En castellano también se utilizan las iniciales
«CF» para referirse al género.<o:p></o:p></span></div>
<div style="border-bottom: solid #AAAAAA 1.0pt; border: none; mso-border-bottom-alt: solid #AAAAAA .75pt; mso-element: para-border-div; padding: 0cm 0cm 2.0pt 0cm;">
<h2 style="border: none; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 7.2pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; mso-border-bottom-alt: solid #AAAAAA .75pt; mso-padding-alt: 0cm 0cm 2.0pt 0cm; padding: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal;">Historia de la
literatura de ciencia ficción</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal;"><o:p></o:p></span></h2>
</div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El
término «ciencia ficción» fue acuñado en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1926" title="1926"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1926</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>por<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Hugo_Gernsback" title="Hugo Gernsback"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Hugo
Gernsback</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>cuando lo
incorporó a la portada de una de las revistas de narrativa especulativa más
conocidas de los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/A%C3%B1os_1920" title="Años 1920"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">años 1920</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Estados_Unidos" title="Estados Unidos"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Estados Unidos</span></a>:<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Amazing_Stories_(revista)" title="Amazing Stories (revista)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Amazing Stories</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(Véase<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n#En_las_revistas" title="Ciencia ficción"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">revistas de ciencia ficción</span></a></i>). El uso más
temprano del mismo parece datar de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1851" title="1851"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1851</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y es atribuido a<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/William_Wilson" title="William Wilson"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">William
Wilson</span></a>, pero se trata de un uso aislado y el término no se
generalizó con su acepción actual, hasta que Gernsback lo utilizó de forma
consistente (después de hacer un intento previo con el término «scientifiction»
que no llegó a cuajar).<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Es muy
posible que hoy se usara la palabra «cientificción», pero Gernsback se vio
obligado a vender su primera publicación, que tenía ese nombre. Sin darse
cuenta, había vendido los derechos sobre el término y muy a pesar suyo se vio
obligado a dejar de usarlo y utilizar en su lugar el término «ciencia ficción».<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">De
modo, que hasta el año 1926 la ciencia ficción no existía como tal. Hasta esa
fecha las narraciones que hoy día no dudamos en calificar de ciencia ficción
recibían diversos nombres, tales como «viajes fantásticos», «relatos de mundos
perdidos», «utopías», «romances científicos» o «novelas científicas».<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El
canadiense<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/John_Clute" title="John Clute"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">John Clute</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>denomina a esta época anterior a la
eclosión del género<span class="apple-converted-space"> </span><i>proto
ciencia ficción</i>.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">Proto ciencia
ficción y ciencia ficción primitiva (1818-1937)</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"> <o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Para
muchos la primera obra de ciencia ficción con contenidos similares a los del
género, tal y como hoy se entiende, se remonta a<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1818" title="1818"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1818</span></a>, año en que es
publicado<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Frankenstein_(novela)" title="Frankenstein (novela)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Frankenstein o El moderno Prometeo</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mary_Shelley" title="Mary Shelley"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Mary Shelley</span></a>.
Aunque algunos ven elementos de ciencia ficción en leyendas y mitos muchos
siglos antes. En la mitología griega, se cuenta que<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/D%C3%A9dalo" title="Dédalo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Dédalo</span></a>,
el padre de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%8Dcaro" title="Ícaro"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Ícaro</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y constructor del laberinto de Minos,
construyó estatuas de madera que eran capaces de moverse solas (¿una primitiva
referencia a los modernos<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robot" title="Robot"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">robots</span></a>?). Y en el folclore
judío también está presente el mito del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Golem" title="Golem"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Golem</span></a>. Incluso el viaje a
la Luna fue objeto de iniciativas literarias antes de 1818.<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Luciano_de_Samosata" title="Luciano de Samosata"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Luciano de Samosata</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_II" title="Siglo II"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo II</span></a>,
en una novela corta, Historia Verdadera, relata un viaje a la Luna en un barco
arrastrado por una providencial tromba de agua. Sin embargo, las más conocidas
primerizas historias de viajes a la Luna son la de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cyrano_de_Bergerac" title="Cyrano de Bergerac"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Cyrano de Bergerac</span></a>, en el<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XVII" title="Siglo XVII"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XVII</span></a>,
y la del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Bar%C3%B3n_de_M%C3%BCnchhausen" title="Barón de Münchhausen"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Barón de Münchhausen</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XVIII" title="Siglo XVIII"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XVIII</span></a>.
Sin embargo,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Carl_Sagan" title="Carl Sagan"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Carl Sagan</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>e<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Isaac_Asimov" title="Isaac Asimov"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Isaac Asimov</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>coinciden en que<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Somnium" title="Somnium"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Somnium</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(1623) de<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Johannes_Kepler" title="Johannes Kepler"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Johannes
Kepler</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>es el primer
relato de ciencia ficción como tal. Somnium describe a un aventurero que viaja
a la Luna y muestra la preocupación de Kepler por el tema de cómo se verían los
movimientos de la Tierra desde la Luna.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #F9F9F9; line-height: 18.0pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Habrá algunos que cuestionen la
calificación de estas obras como ciencia ficción (ni siquiera como proto
ciencia ficción). El propio<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/John_Clute" title="John Clute"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">John Clute</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>excluye la obra de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cyrano_de_Bergerac" title="Cyrano de Bergerac"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Bergerac</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>frente
a otros que consideran que<span class="apple-converted-space"> </span><i>Otros
Mundos</i><span class="apple-converted-space"> </span>es auténtica ciencia
ficción, ya que a pesar de estar escrito en tono de comedia recurre a los
términos científicos de la época. En cualquier caso, cualquiera de estos
clásicos cuentos heredan gran parte del espíritu del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Racionalismo" title="Racionalismo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">racionalismo</span></a><span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ren%C3%A9_Descartes" title="René Descartes"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">cartesiano</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>del siglo XVII que sentó las bases de
la ciencia moderna.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Resulta
difícil establecer límites. Clute, en su enciclopedia ilustrada, pone en duda
la existencia del género antes de finales del siglo XVII pero cita como
precursor a<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Tom%C3%A1s_Moro" title="Tomás Moro"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Tomás Moro</span></a>;
que en su más famosa obra,<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Utop%C3%ADa_(Tom%C3%A1s_Moro)" title="Utopía (Tomás Moro)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Utopía</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1516" title="1516"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1516</span></a>), describe en forma
de narración una sociedad perfecta que reside felizmente en la isla Utopía.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Sin
embargo, como se comenta más arriba, casi todos los expertos reconocen que la
obra que supuso un antes y un después en la concepción de la literatura de
ficción científica fue la obra de Shelley.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Los
primeros años tras la aparición de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Frankenstein</i><span class="apple-converted-space"> </span>dieron pocos frutos. Se puede destacar
quizá otra de las obras de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mary_Shelley" title="Mary Shelley"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Shelley</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>como<span class="apple-converted-space"> </span><i>El
último hombre</i>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En los
años 30 del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XIX" title="Siglo XIX"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XIX</span></a>,
el estadounidense<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Edgar_Allan_Poe" title="Edgar Allan Poe"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Edgar Allan
Poe</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>anticipó
igualmente la narrativa de ciencia ficción (o ficción científica) en relatos
como<span class="apple-converted-space"> </span><i>La incomparable aventura
de un tal Hans Pfaal</i>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>El
poder de las palabras</i>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>Revelación
mesmérica</i>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>La verdad sobre
el caso del señor Valdemar</i>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>Un
descenso al Maelström</i>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>Von
Kempelen y su descubrimiento</i>, etc.<sup><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n#cite_note-3"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">3</span></a></sup><span class="apple-converted-space"> </span>Dichos relatos reúnen algunos de los
elementos primitivos de la ciencia-ficción, como el<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mesmerismo" title="Mesmerismo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">mesmerismo</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y los viajes en globo —muy en boga en
aquella época— y la especulación cosmológica, también presente en su visionario
ensayo<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Eureka_(ensayo)" title="Eureka (ensayo)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Eureka</span></a></i>,
en el cual parecen describirse los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Agujeros_negros" title="Agujeros negros"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">agujeros
negros</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y algo parecido
al<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Big_Crunch" title="Big Crunch"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Big Crunch</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<i>op. cit</i>. p. 11).<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Posteriormente,
en la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/A%C3%B1os_1850" title="Años 1850"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">década de
1850</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>aparece el que
probablemente pasa por ser uno de los autores más prolíficos del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XIX" title="Siglo XIX"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XIX</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>en el campo de las aventuras de corte
científico:<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Verne" title="Julio Verne"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Julio Verne</span></a>,
quien en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1863" title="1863"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1863</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>publica su primera obra con contenido
de ficción científica:<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cinco_semanas_en_globo" title="Cinco semanas en globo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Cinco semanas en globo</span></a></i>. La aparición
de esta obra supone un hito. A partir de su publicación, este género empieza a
transformar sus intenciones. La ciencia subyacente pasa de ser un motivo de
inquietud o de preocupación por lo desconocido, a ser un soporte de historias
de aventuras y descubrimientos.<o:p></o:p></span></div>
<h4 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">Ciencia ficción
primitiva</span></span><span class="mw-editsection"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal;"><o:p></o:p></span></span></h4>
<h4 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">Europa</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h4>
<div align="center" class="MsoNormal" style="background: #F9F9F9; line-height: 18.0pt; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La
rama europea de la ciencia ficción comenzó propiamente a finales del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XIX" title="Siglo XIX"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XIX</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>con los romances científicos de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Verne" title="Julio Verne"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Julio Verne</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1828" title="1828"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1828</span></a>-<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1905" title="1905"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1905</span></a>), cuya ciencia se
centraba más bien en invenciones, así como con las novelas de crítica social
con orientación científica de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/H._G._Wells" title="H. G. Wells"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">H. G. Wells</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1866" title="1866"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1866</span></a>-<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1946" title="1946"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1946</span></a>). Sin embargo, aunque
Wells suele ser reconocido como el gran iniciador del género, Roger Luckhurst
demuestra que solo fue el más influyente de una corriente que comenzó pocos
años antes.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Wells
y Verne rivalizaron en la primitiva ciencia ficción. Los relatos y novelas
cortas con temas fantásticos aparecieron en las publicaciones periódicas en los
últimos años del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XIX" title="Siglo XIX"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XIX</span></a>,
y muchos de ellos emplearon ideas científicas como una excusa para lanzarse a
la imaginación. Aunque es más conocido por otros trabajos, Sir<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Arthur_Conan_Doyle" title="Arthur Conan Doyle"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Arthur Conan Doyle</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>también escribió ciencia ficción. El
único libro en el que<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Charles_Dickens" title="Charles Dickens"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Charles
Dickens</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>se aventura en
el territorio de la especulación científica y los extraños misterios de la
naturaleza (en contraposición a los claramente sobrenaturales fantasmas de
Navidad) fue en su novela<span class="apple-converted-space"> </span><i>Bleak
House</i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1852" title="1852"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1852</span></a>) en la que uno de sus
personajes muere por «<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Combusti%C3%B3n_humana_espont%C3%A1nea" title="Combustión humana espontánea"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">combustión humana espontánea</span></a>». Dickens
investigó casos registrados de tal efecto antes de escribir sobre el tema para
ser capaz de contestar a los escépticos que se escandalizaran con su novela.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El
siguiente gran escritor británico de ciencia ficción tras H. G. Wells fue<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/John_Wyndham" title="John Wyndham"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">John Wyndham</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1903" title="1903"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1903</span></a>-<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1969" title="1969"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1969</span></a>). A este autor le
gustaba referirse a la ciencia ficción con el nombre de «fantasía lógica».
Antes de la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Segunda_Guerra_Mundial" title="Segunda Guerra Mundial"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Segunda Guerra Mundial</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>Wyndham escribió exclusivamente para
las revistas<span class="apple-converted-space"> </span><i>pulp</i>, pero
tras la contienda se hizo famoso entre el público en general, más allá de la
estrecha audiencia de los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Fan" title="Fan"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">fans</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>de la ciencia ficción. La fama le vino
de la mano de sus novelas<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/El_d%C3%ADa_de_los_tr%C3%ADfidos" title="El día de los trífidos"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">El día de los trífidos</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1951" title="1951"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1951</span></a>),<span class="apple-converted-space"> </span><i>El<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Kraken" title="Kraken"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">kraken</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>acecha</i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1953" title="1953"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1953</span></a>),<span class="apple-converted-space"> </span><i>Las crisálidas</i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1955" title="1955"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1955</span></a>) y<i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Los_cuclillos_de_Midwich&action=edit&redlink=1" title="Los cuclillos de Midwich (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Los cuclillos de Midwich</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1957" title="1957"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1957</span></a>)<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Fuera
del ámbito anglosajón hay que destacar la figura de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Karel_%C4%8Capek" title="Karel Čapek"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Karel Čapek</span></a>,
introductor del término<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robot" title="Robot"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">robot</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>en su obra teatral<span class="apple-converted-space"> </span><i>R.U.R.</i><span class="apple-converted-space"> </span>y creador del clásico de la ciencia
ficción<span class="apple-converted-space"> </span><i>La guerra de la salamandras</i><span class="apple-converted-space"> </span>en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1937" title="1937"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1937</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<h5 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">España</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h5>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Mucho
tiempo antes de que la novela de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/H.G._Wells" title="H.G. Wells"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">H.G. Wells</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/La_m%C3%A1quina_del_tiempo" title="La máquina del tiempo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">La máquina del tiempo</span></a>, viera la luz, el
escritor<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Gaspar" title="Enrique Gaspar"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Enrique
Gaspar</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>ya había
publicado una novela sobre viajes temporales. De su imaginación nació<span class="apple-converted-space"> </span><i>Anacronópete</i>, que podría ser
considerada como la primera novela en la que una máquina del tiempo aparece
como elemento central. Editada en Barcelona a principios de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1887" title="1887"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1887</span></a>. No obstante, a
finales del siglo XIX y principios del XX, numerosos escritores de prestigio
escriben relatos, novelas y obras de teatro de ciencia ficción, como por
ejemplo Unamuno, Azorín, Blasco Ibáñez, Agustín de Foxá, Ramiro de Maeztu o
Jardiel Poncela. Muchos de estos relatos fueron publicados en una antología por
Santiáñez-Tió e incluso se van editando poco a poco textos inéditos o de
difícil acceso.<o:p></o:p></span></div>
<h5 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">Estados Unidos</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h5>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En los
Estados Unidos de Norteamérica el género puede remontarnos a<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mark_Twain" title="Mark Twain"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Mark Twain</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y su novela<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Un_yanqui_en_la_corte_del_Rey_Arturo" title="Un yanqui en la corte del Rey Arturo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Un yanqui en la corte del Rey Arturo</span></a></i>,
una novela que exploraba términos científicos aunque fueran enmarcados en una
ficción caballeresca. Mediante el recurso a la «transmigración del alma» y la
«transposición de épocas y cuerpos» el yankee de Twain es transportado hacia
atrás en el tiempo y arrastra consigo todo el conocimiento de la tecnología del
siglo XIX. Los resultados son catastróficos, ya que la caballeresca
aristocracia del Rey Arturo se ve pervertida por el notable poder de
destrucción que ofrecen máquinas como las ametralladoras, los explosivos y el
alambre de espino. Escrita en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1889" title="1889"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1889</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>Un yankee</i><span class="apple-converted-space"> </span>parece predecir sucesos que tendrían
lugar 25 años después en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1914" title="1914"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1914</span></a>, cuando las viejas ideas
caballerescas europeas en lo tocante al arte de la guerra acabarían hechas
pedazos por las armas y las tácticas de la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Primera_Guerra_Mundial" title="Primera Guerra Mundial"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Primera Guerra Mundial</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Otro
autor que escribió algunas historias de este tipo es<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jack_London" title="Jack London"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Jack London</span></a>.
El autor de las novelas de aventuras en el salvaje Yukon, Alaska, y el
Klondike, también escribió historias sobre extraterrestres (<i>The Red One</i>),
sobre el futuro (<i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/El_tal%C3%B3n_de_hierro" title="El talón de hierro"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">El talón de hierro</span></a></i>) o sobre los conflictos
del futuro (<i>La invasión sin precedentes</i>). También escribió una historia
sobre la invisibilidad y otra sobre un arma de energía para la que no existía
defensa alguna. Estas historias impactaron en el público estadounidense y
comenzaron a perfilar algunos de los temas clásicos de la ciencia ficción.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Pero
el autor estadounidense que mejor simboliza el nacimiento en Estados Unidos de
la ciencia ficción como género de masas es<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Edgar_Rice_Burroughs" title="Edgar Rice Burroughs"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Edgar Rice Burroughs</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>quien, poco antes de la Primera Guerra
Mundial, publica<span class="apple-converted-space"> </span><i>Bajo las
lunas de Marte</i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1912" title="1912"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1912</span></a>) en varios números de
una revista especializada en aventuras. Burroughs siguió publicando en este
medio durante el resto de su vida, tanto fantasía científica como historias de
otros géneros (misterio, horror, fantasía y, cómo no, su personaje más
conocido: Tarzán); pero, las historias de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/John_Carter" title="John Carter"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">John Carter</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(ciclo de Marte) y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Carson_Napier&action=edit&redlink=1" title="Carson Napier (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Carson Napier</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>(ciclo de Venus), aparecidas en
aquellas páginas, hoy día se consideran joyas de la ciencia ficción más
temprana.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">No
obstante, el desarrollo de la ciencia ficción estadounidense como género
literario específico hay que retrasarlo hasta<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1926" title="1926"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1926</span></a>, año en el que<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Hugo_Gernsback" title="Hugo Gernsback"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Hugo
Gernsback</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>funda<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Amazing_Stories_(revista)" title="Amazing Stories (revista)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Amazing Stories</span></a></i>, creándose la primera
revista dedicada exclusivamente a las historias de ciencia ficción. Por otra
parte, dado que como es bien conocido, fue él quien eligió el término<i>scientifiction</i><span class="apple-converted-space"> </span>para describir a este género
incipiente, el nombre de Gernsback y el vocablo al que dio origen han quedado
unidos para la posteridad. Las historias que se publicaban en ésta y otras
exitosas revistas<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Pulp_(revista)" title="Pulp (revista)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">pulp</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Weird_Tales" title="Weird Tales"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Weird Tales</span></a></i>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>Black Mask</i>...), no gozaban del
aval de la crítica seria, que en su mayoría las consideraban sensacionalismo
literario, sin embargo fue en estas revistas, que mezclaban a partes iguales la
fantasía científica con el terror, donde empezaron a brillar algunos de los
grandes nombres del género, como<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Howard_Phillips_Lovecraft" title="Howard Phillips Lovecraft"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Howard Phillips Lovecraft</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Fritz_Leiber" title="Fritz Leiber"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Fritz Leiber</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robert_Bloch" title="Robert Bloch"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Robert Bloch</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robert_E._Howard" title="Robert E. Howard"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Robert E.
Howard</span></a>, etc. Todo ello atrajo a muchos lectores a las historias de
especulación científica propiamente dicha.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">La Edad de Oro
(1938-1950)</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"> <o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Con el
surgir en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1938" title="1938"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1938</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>del editor<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/John_W._Campbell" title="John W. Campbell"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">John W.
Campbell</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y su
actividad en la revista<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Astounding_Science_Fiction" title="Astounding Science Fiction"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Astounding Science Fiction</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(fundada en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1930" title="1930"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1930</span></a>) y con la
consagración de los nuevos maestros del género:<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Isaac_Asimov" title="Isaac Asimov"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Isaac Asimov</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Arthur_C._Clarke" title="Arthur C. Clarke"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Arthur C.
Clarke</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robert_A._Heinlein" title="Robert A. Heinlein"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Robert A. Heinlein</span></a>, la ciencia ficción empezó a
ganar estatus como género literario, especialmente con este último, que fue el
primer autor que consiguió que se editaran historias del género en
publicaciones más generales, y fue también el que le dio mayor madurez al
género e influyó poderosamente en su desarrollo posterior.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Las
incursiones en el género de autores que no se dedicaban exclusivamente a la
ciencia ficción también generaron un mayor respeto hacia el mismo; caben
destacar<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Karel_%C4%8Capek" title="Karel Čapek"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Karel Čapek</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Aldous_Huxley" title="Aldous Huxley"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Aldous Huxley</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/C.S._Lewis" title="C.S. Lewis"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">C.S. Lewis</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y en castellano<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Adolfo_Bioy_Casares" title="Adolfo Bioy Casares"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Adolfo Bioy Casares</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jorge_Luis_Borges" title="Jorge Luis Borges"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Jorge Luis
Borges</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Después
de la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Segunda_Guerra_Mundial" title="Segunda Guerra Mundial"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Segunda Guerra Mundial</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>se produce una transición del género.
Es la época en la que los cuentos empiezan a ser desplazados por las novelas y
los argumentos ganan en complejidad. Las revistas mostraban llamativas portadas
con monstruos de ojos de mosca y mujeres medio desnudas, dando una imagen
atrayente para lo que era su público principal: los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Adolescencia" title="Adolescencia"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">adolescentes</span></a>.
Se fundan nuevas revistas: hasta 15 nuevas publicaciones en un sólo año; y
alguna incluso atraviesa el océano Atlántico como la francesa<i>Galaxie</i><span class="apple-converted-space"> </span>(prima hermana de la estadounidense<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Galaxy_Science_Fiction" title="Galaxy Science Fiction"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Galaxy</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>que empieza a publicarse el año<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1950" title="1950"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1950</span></a>), pero ahora el
género empieza a salir del terreno exclusivo del<span class="apple-converted-space"> </span><i>pulp</i>.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">La Edad de
Plata (1951-1965)</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"> <o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Posiblemente,
el que puede tal vez considerarse como primer título notable de la posguerra no
fue escrito por un autor habitualmente catalogado como escritor de ciencia
ficción y, de hecho, el libro ni siquiera fue catalogado como tal por su
editor; pero sin duda lo es, y le dio a su autor fama mundial; nos referimos a<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1984_(novela)" title="1984 (novela)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1984</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1948" title="1948"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1948</span></a>) de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/George_Orwell" title="George Orwell"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">George Orwell</span></a>.
Pero la mejor tarjeta de visita del período de los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/A%C3%B1os_1950" title="Años 1950"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">50</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>es su interminable lista de escritores
que han sido la columna vertebral del género hasta casi finales de siglo:<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robert_A._Heinlein" title="Robert A. Heinlein"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Robert A. Heinlein</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Isaac_Asimov" title="Isaac Asimov"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Isaac Asimov</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Clifford_D._Simak" title="Clifford D. Simak"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Clifford D.
Simak</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Arthur_C._Clarke" title="Arthur C. Clarke"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Arthur C.
Clarke</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Poul_Anderson" title="Poul Anderson"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Poul Anderson</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Philip_K._Dick" title="Philip K. Dick"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Philip K.
Dick</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ray_Bradbury" title="Ray Bradbury"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Ray Bradbury</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Frank_Herbert" title="Frank Herbert"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Frank Herbert</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Stanislav_Lem" title="Stanislav Lem"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Stanislav Lem</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y muchos otros.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En
cuanto a los títulos, de esta época son libros que hoy son considerados
clásicos:<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cr%C3%B3nicas_marcianas_(libro)" title="Crónicas marcianas (libro)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Crónicas marcianas</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Fahrenheit_451" title="Fahrenheit 451"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Fahrenheit
451</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ray_Bradbury" title="Ray Bradbury"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Ray Bradbury</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mercaderes_del_espacio" title="Mercaderes del espacio"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Mercaderes del espacio</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Frederik_Pohl" title="Frederik Pohl"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Frederik Pohl</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cyril_M._Kornbluth" title="Cyril M. Kornbluth"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Cyril M. Kornbluth</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=M%C3%A1s_que_humano&action=edit&redlink=1" title="Más que humano (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Más que humano</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Theodore_Sturgeon" title="Theodore Sturgeon"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Theodore
Sturgeon</span></a>; sin olvidar<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/El_fin_de_la_eternidad" title="El fin de la eternidad"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">El fin de la eternidad</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Isaac_Asimov" title="Isaac Asimov"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Isaac Asimov</span></a>,
y<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Loter%C3%ADa_solar" title="Lotería solar"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Lotería solar</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/El_hombre_en_el_castillo" title="El hombre en el castillo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">El hombre en el castillo</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Philip_K._Dick" title="Philip K. Dick"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Philip K.
Dick</span></a>. Algunas de ellas serían adaptadas al cine o la televisión;<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/La_naranja_mec%C3%A1nica" title="La naranja mecánica"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">La naranja mecánica</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Anthony_Burgess" title="Anthony Burgess"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Anthony
Burgess</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>es un buen
ejemplo de ello. También es en esta época cuando empiezan a otorgarse los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Premio_Hugo" title="Premio Hugo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">premios Hugo</span></a>,
cuya primera edición fue en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1953" title="1953"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1953</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En
realidad, pese a que desde el punto de vista académico se ha venido en
calificar como «edad de oro» a la etapa comprendida entre los años<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1938" title="1938"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1938</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1950" title="1950"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1950</span></a>, para muchos, esta
época debería extenderse unos quince años.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Otra
novela importante de este período es<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Dune" title="Dune"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Dune</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1965" title="1965"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1965</span></a>) de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Frank_Herbert" title="Frank Herbert"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Frank Herbert</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<br /></div>
PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-9126547592456051372013-07-24T17:16:00.001-07:002013-07-24T17:16:29.969-07:00CIENCIA FICCIÓN ARTÍCULO Nº 2<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">CIENCIA FICCIÓN
ARTÍCULO Nº 2<o:p></o:p></span></span></h3>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">LA NUEVA OLA</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Los
años transcurridos entre 1965 y 1972 son el período de mayor experimentación
literaria de la historia del género. En Reino Unido, se puede asociar con la
llegada de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Michael_Moorcock" title="Michael Moorcock"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Michael
Moorcock</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>a la
dirección de la revista<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/New_Worlds" title="New Worlds"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">New Worlds</span></a></i>.
Moorcock, entonces un joven de 24 años, dio espacio a las nuevas técnicas
ejemplificadas en la literatura de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/William_Burroughs" title="William Burroughs"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">William
Burroughs</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/J.G._Ballard" title="J.G. Ballard"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">J.G. Ballard</span></a>.
Los temas empezaron a distanciarse de los tan manidos robots e imperios
galácticos de las edades de oro y plata de la ciencia ficción, centrándose en
temas hasta entonces inexplorados: la consciencia, los mundos interiores,
relativización de los valores morales, etcétera.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En
Estados Unidos, los ecos de los cambios experimentados en el panorama británico
tuvieron su reflejo. Autores como<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Samuel_R._Delany" title="Samuel R. Delany"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Samuel Ray
Delany</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Judith_Merril&action=edit&redlink=1" title="Judith Merril (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Judith Merril</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Fritz_Leiber" title="Fritz Leiber"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Fritz Leiber</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Roger_Zelazny" title="Roger Zelazny"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Roger Zelazny</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Philip_K._Dick" title="Philip K. Dick"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Philip K.
Dick</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Philip_Jos%C3%A9_Farmer" title="Philip José Farmer"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Philip José Farmer</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robert_Silverberg" title="Robert Silverberg"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Robert
Silverberg</span></a>, representan la esencia de las nuevas vías de este género
literario.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">El Cyberpunk</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En la
década de 1980 las cada vez más ubicuas<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Computador" title="Computador"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">computadoras</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y la aparición de las primeras redes
informáticas globales dispararon la imaginación de jóvenes autores, convencidos
de que tales prodigios producirían profundas transformaciones en la sociedad.
Este germen cristalizó principalmente a través del llamado movimiento<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cyberpunk" title="Cyberpunk"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">cyberpunk</span></a>,
un término que aglutinaba una visión pesimista y desencantada de un futuro
dominado por la tecnología y el<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Capitalismo" title="Capitalismo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">capitalismo</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>salvaje con un ideario «<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Punk" title="Punk"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">punk</span></a>» rebelde y
subversivo, frecuentemente<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Anarquismo" title="Anarquismo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">anarquista</span></a>.
Una nueva generación de escritores surgió bajo esta etiqueta, encabezados por
los escritores<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/William_Gibson" title="William Gibson"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">William
Gibson</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Bruce_Sterling" title="Bruce Sterling"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Bruce
Sterling</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">Postcyberpunk</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">A
principios de la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/D%C3%A9cada_de_1990" title="Década de 1990"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">década de
1990</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>ocurrió un cambio
significativo en la literatura de ciencia ficción. Autores antes plenamente
cyberpunk o que nunca habían pertenecido a esa corriente, comenzaron a rechazar
explícitamente los clichés de dicho género, y de paso, a considerar a la
tecnología con una visión más positiva. Es notorio que esto ocurría casi al
mismo tiempo que se daba la acelerada introducción de las<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Computadora" title="Computadora"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">computadoras</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>e<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Internet" title="Internet"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Internet</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>en la vida cotidiana. Conforme los
autores empezaron realmente a usar las computadoras y la red global, sus
opiniones y obras empezaron a cambiar y a rechazar la rebeldía y exaltación de
la marginalidad del cyberpunk.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En las
novelas post-cyperpunk, es mucho más frecuente que los protagonistas sean
integrantes respetables de sus comunidades: científicos, militares, policías e
incluso políticos. Aun en el caso de personajes más marginales, su interés
suele residir en mantener o mejorar el statu quo, no en destruirlo, tal y como era
lo típico en el cyberpunk; y cuando no lo hacen, suelen ser los antagonistas.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La
primera novela etiquetada como postcyberpunk es<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Snow_Crash" title="Snow Crash"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Snow Crash</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(1992) de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Neal_Stephenson" title="Neal Stephenson"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Neal
Stephenson</span></a>. Además de Stephenson, han sido etiquetados como
postcyberpunk autores tan dispares como<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Nancy_Kress" title="Nancy Kress"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Nancy Kress</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Greg_Egan" title="Greg Egan"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Greg Egan</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Tad_Williams" title="Tad Williams"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Tad Williams</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Charles_Stross" title="Charles Stross"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Charles
Stross</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Richard_K._Morgan" title="Richard K. Morgan"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Richard K.
Morgan</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">Subgéneros
contemporáneos</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En
épocas recientes, a la ciencia ficción se le han agregado varios subgéneros
cuyos nombres usan también el postfijo «punk». Esto por analogía con el
«cyberpunk», que es ciencia ficción centrada en la cibernética. Estos
subgéneros responden en ocasiones a impulsos estilísticos de los autores, o a
la demanda de los lectores y espectadores, pidiendo más obras con el mismo estilo
de ciertas obras originales. Entre estos subgéneros están:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 1.2pt; margin-left: 19.2pt; mso-list: l0 level1 lfo1; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Symbol; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Steampunk" title="Steampunk"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Steampunk</span></a>,
o ciencia ficción centrada en la presencia anacrónica de ciertas tecnologías
avanzadas basadas en, o coexistiendo con el<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Motor_a_vapor" title="Motor a vapor"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">motor a vapor</span></a>,
y situadas durante la<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Revoluci%C3%B3n_industrial" title="Revolución industrial"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Revolución industrial</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89poca_victoriana" title="Época victoriana"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">época victoriana</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 1.2pt; margin-left: 19.2pt; mso-list: l0 level1 lfo1; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Symbol; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Biopunk" title="Biopunk"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Biopunk</span></a>,
donde la ficción se centra en el impacto de grandes avances de la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Biotecnolog%C3%ADa" title="Biotecnología"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">biotecnología</span></a>.
Pudiendo situarse tanto en el futuro, presente o en un pasado anacrónico.
Ejemplos de obras de este estilo son el filme<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Gattaca" title="Gattaca"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Gattaca</span></a>,
o el videojuego<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Bioshock" title="Bioshock"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Bioshock</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 1.2pt; margin-left: 19.2pt; mso-list: l0 level1 lfo1; mso-margin-top-alt: auto; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Symbol; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Retrofuturismo" title="Retrofuturismo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Retrofuturismo</span></a>,
que retoma en tono serio o irónico, el entusiamo por el futuro y la imaginería
optimista de los años 30s, 40s y 50s del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XX" title="Siglo XX"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">siglo XX</span></a>,
ejemplos de este género serían obras como<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Sky_Captain_y_el_mundo_del_ma%C3%B1ana" title="Sky Captain y el mundo del mañana"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Sky Captain y el mundo del mañana</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="background: #F9F9F9; line-height: 18.0pt; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La
ciencia ficción está ineludiblemente ligada a las revistas. La propia expresión<span class="apple-converted-space"> </span><i>ciencia ficción</i><span class="apple-converted-space"> </span>apareció en una de ellas. Probablemente,
la primera revista periódica con algunos cuentos de este género (todavía sin
nombre oficial) se podría considerar<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Argosy&action=edit&redlink=1" title="The Argosy (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">The Argosy</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1896" title="1896"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1896</span></a>. No obstante,<span class="apple-converted-space"> </span><i>The Argosy</i><span class="apple-converted-space"> </span>no era una revista exclusivamente
dedicada a las historias fantásticas con contenido científico. Otra revista
temprana fue<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=All_Story&action=edit&redlink=1" title="All Story (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">All Story</span></a></i>, que comenzó a publicarse en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1911" title="1911"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1911</span></a>; en ella aparecieron
la mayoría de los cuentos de Edgar R. Burroughs de fantasía científica.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Sin
embargo, las dos revistas precursoras más famosas no llegarían hasta la década
de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1920" title="1920"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1920</span></a>; en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1923" title="1923"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1923</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>empezó a publicarse<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Weird_Tales" title="Weird Tales"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Weird Tales</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(cuya versión española se llamó<span class="apple-converted-space"> </span><i>Narraciones Terroríficas</i>), y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1926" title="1926"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1926</span></a>, año en el que<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Hugo_Gernsback" title="Hugo Gernsback"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Hugo
Gernsback</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>acuñó el
término con el que definitivamente se conocería el género para la otra de las
dos «precursoras oficiales»:<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Amazing_Stories_(revista)" title="Amazing Stories (revista)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Amazing Stories</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>.<span class="apple-converted-space"> </span><i>Amazing</i><span class="apple-converted-space"> </span>fue la primera de todas ellas en
dedicarse de forma exclusiva a la ficción de corte científico y tuvo una larga
trayectoria. Sus primeras historias eran principalmente reimpresiones de obras
de Poe, Wells y Verne; pero también se publicaron relatos inéditos de gente
como Burroughs y Merrit.<span class="apple-converted-space"> </span><i>Amazing</i><span class="apple-converted-space"> </span>se puede considerar como la revista
más influyente durante muchos años y un punto de referencia durante todo el
curso de su existencia. En<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1980" title="1980"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1980</span></a>, tras su última etapa
bajo la edición de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Kim_Mohan&action=edit&redlink=1" title="Kim Mohan (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Kim Mohan</span></a>, la revista dejó de publicarse
y, aunque varios editores han intentado resucitarla desde entonces, actualmente
se puede considerar fuera de circulación.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1930" title="1930"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1930</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>surgió otra de las revistas clásicas
que todos los historiadores incluyen en su relación de publicaciones de la
«edad de oro»,<i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Astounding_Stories" title="Astounding Stories"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Astounding Stories</span></a></i>, la que más tarde sería
reeditada por<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/John_W._Campbell" title="John W. Campbell"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">John W.
Campbell</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>como<span class="apple-converted-space"> </span><i>Astounding Science Fiction</i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1938" title="1938"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1938</span></a>) y que finalmente
derivaría en la actual<span class="apple-converted-space"> </span><i>Analog
Science Fiction and Fact</i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1960" title="1960"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1960</span></a>) y en la que
escribieron los grandes escritores del género de aquellos días, entre los que
se incluyen a Isaac Asimov, Robert A. Heinlein y Poul Anderson.<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Astounding/Analog&action=edit&redlink=1" title="Astounding/Analog (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Astounding/Analog</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(también conocida por sus siglas<i>ASF</i>)
es considerada una revista de corte más «cientificista» que otras, siendo una
de las publicaciones esenciales desde sus inicios hasta el presente. En<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1971" title="1971"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1971</span></a>, tras la muerte de
Campbell,<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Analog" title="Analog"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Analog</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>pasó a ser editada por<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ben_Bova" title="Ben Bova"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Ben Bova</span></a>,
también conocido por ser el valedor de Orson Scott Card y aquél que lo lanzó a
la fama. Desde 1978 la edita Stanley Schmidt.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1949" title="1949"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1949</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>empezó a publicarse otra revista que
tiene en su haber la mayor serie de colaboraciones (en este caso ensayos
científicos) de Isaac Asimov, un total de 399 colaboraciones mensuales a lo
largo de 33 años. Se trata de<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/The_Magazine_of_Fantasy_%26_Science_Fiction" title="The Magazine of Fantasy & Science Fiction"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">The Magazine of Fantasy & Science
Fiction</span></a></i>. Esta revista fue primeramente editada por Antony
Boucher, y su editor actual, Gordon van Gelder, mantiene una revista de gran calidad
literaria. En sus páginas se han publicado clásicos como<span class="apple-converted-space"> </span><i>Flores para Algernon</i><span class="apple-converted-space"> </span>de Daniel Keyes.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Otra
de las revistas que no podíamos dejar de mencionar es<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Galaxy_Science_Fiction" title="Galaxy Science Fiction"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Galaxy</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1950" title="1950"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1950</span></a>). Inicialmente
editada por Horace Leonard Gold tiene en su haber las mejores críticas
literarias gracias a la aceptación del público de un género que empezaba a
consagrarse fuera de los círculos del<span class="apple-converted-space"> </span><i>pulp</i>.
Con ver la lista de autores que publicaron en su primer número podemos hacernos
una idea de su calidad y empuje: Clifford D. Simak, Theodore Sturgeon, Fritz
Leiber o<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Isaac_Asimov" title="Isaac Asimov"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Isaac Asimov</span></a>.
Esta revista llegó a publicarse en Europa (en Francia y Alemania), tuvo cierto
éxito durante casi treinta años hasta que en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1980" title="1980"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1980</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>dejó de publicarse. A principio de los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/A%C3%B1os_1990" title="Años 1990"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">años 1990</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>el hijo de su fundador retomó la
publicación de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Galaxy</i>,
pero finalmente la empresa terminó de forma infructuosa en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1995" title="1995"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1995</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El
género está en alza. Todos los años aparecen nuevas revistas. Algunas intentan
aprovechar el tirón publicitario de un nombre conocido para entrar en un
mercado muy competitivo. Es, por ejemplo, el caso de<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Asimov%27s_Science_Fiction&action=edit&redlink=1" title="Asimov's Science Fiction (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Asimov's Science Fiction</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>que empezó a publicarse en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1977" title="1977"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1977</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>bajo la dirección del propio<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Isaac_Asimov" title="Isaac Asimov"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Isaac Asimov</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y con<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=George_H._Scithers&action=edit&redlink=1" title="George H. Scithers (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">George H. Scithers</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>como editor. Este hecho, no obstante,
no tiene porqué restar calidad a estas empresas y, por ejemplo, las historias
publicadas en<span class="apple-converted-space"> </span><i>Asimov's</i><span class="apple-converted-space"> </span>han sido galardonadas con frecuencia
con premios Hugo y Nébula.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">También
en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Idioma_espa%C3%B1ol" title="Idioma español"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">español</span></a>,
llegaron a publicarse algunas revistas clásicas, como la anteriormente
mencionada<span class="apple-converted-space"> </span><i>Narraciones</i>.
Aunque también hubo iniciativas puramente autóctonas. De ellas, la más conocida
comenzó su vida en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1968" title="1968"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1968</span></a>. Se trata de<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Nueva_Dimensi%C3%B3n" title="Nueva Dimensión"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Nueva Dimensión</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(<i>ND</i>), fundada por Domingo
Santos, y estuvo en circulación hasta<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1983" title="1983"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1983</span></a>, habiendo obtenido
durante esos años varios premios internacionales. Otra revista, esta mucho más
moderna, con cierto renombre es<span class="apple-converted-space"> </span><i>Gigamesh</i>,
que empezó a publicarse en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1991" title="1991"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">1991</span></a>; no obstante, nunca
ha llegado a tener la repercusión literaria de<span class="apple-converted-space"> </span><i>ND</i>. Tras varios publicaciones
sin periodicidad alguna ha dejado también de publicarse. También la revista<span class="apple-converted-space"> </span><i>Galaxia</i>, que bajo la dirección
de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Le%C3%B3n_Arsenal" title="León Arsenal"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">León Arsenal</span></a>,
obtuvo en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/2003" title="2003"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">2003</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>el premio a la mejor publicación de
literatura fantástica, concedido por la Sociedad Europea de Ciencia-ficción.
Como vemos, muchas revistas han sufrido una trayectoria muy irregular, con
sucesivas resucitaciones y desapariciones, hecho que ha impedido que lleguen a
ser conocidas de forma extensa. Volvió a aparecer durante un tiempo una de
estas últimas:<span class="apple-converted-space"> </span><i>Asimov Ciencia
Ficción</i><span class="apple-converted-space"> </span>(versión española de
su homónima estadounidense), pero cerró definitivamente al cabo de unos pocos
años. Ninguna de las importaciones de la célebre revista estadounidense en
España ha tenido éxito.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Ya en
los últimos años, ha aparecido el magazín online<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="http://www.scifiworld.es/"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Scifiworld
Magazine</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>que
dedicado principalmente al género fantástico en el medio audiovisual informa
cada mes de las novedades del género junto a interesantes artículos de diversa
índole. A partir de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Julio_de_2006" title="Julio de 2006"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">julio de 2006</span></a>,
la revista pasa a formar parte de la cadena de televisión<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Sci_Fi" title="Sci Fi"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Sci Fi</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y pasa a llamarse<i>scifi.es</i>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">También
en 2006, la A.C.<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Xatafi_(asociaci%C3%B3n)&action=edit&redlink=1" title="Xatafi (asociación) (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Xatafi</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>comienza la publicación digital de la
revista<span class="apple-converted-space"> </span><i>Hélice: reflexiones críticas
sobre ficción especulativa</i>. Desde entonces ha mantenido una regularidad
notable con un considerable éxito. Esta revista ha sido la primera en plantear
una dignificación del género en España mediante estudios y críticas de mayor
nivel, entre la difusión y el academicismo, con una consideración profesional
de la figura del crítico. Ganó el premio Ignotus de la AEFCFT a la mejor
revista publicada en 2007.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En
2008 también la A.C. Xatafi publica el primer número digital de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Artifex</i>, revista de cuentos de género
que recoge el relevo de la edición en papel. Su precursora, tras pasar por
varios formatos, se ha mantenido durante años como el referente para la
publicación de relatos de ciencia ficción en España.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">2008
es también el año en el que aparece la versión impresa de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Scifiworld Magazine</i>,
independizados ya del canal SyFy, y que hasta el momento ha sobrepasado los 40
números convirtiéndose en la revista más longeva en España dedicada a la
ciencia ficción, la fantasía y el terror en la cultura y el entretenimiento.<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">En el cine</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt; font-weight: normal; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></h3>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En el
cine hubo y hay grandes valedores del género de la ciencia ficción. Bien
mediante la adaptación de cuentos y novelas, bien mediante la producción de
películas con guiones especialmente creados para la gran y la pequeña pantalla.
El cine de ciencia ficción se ha utilizado en ocasiones para comentarios
críticos de aspectos políticos o sociales, y la exploración de cuestiones
filosóficas como la definición de ser humano.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El
género ha existido desde los comienzos del<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cine_mudo" title="Cine mudo"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">cine mudo</span></a>,
cuando el<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Le_Voyage_dans_la_Lune" title="Le Voyage dans la Lune"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Le Voyage dans la Lune</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(1902) de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Georges_M%C3%A9li%C3%A8s" title="Georges Méliès"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Georges Méliès</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>asombró a su audiencia con sus efectos
fotográficos. Desde la década de 1930 hasta la de 1950, el género consistía
principalmente en películas<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cine_Serie_B" title="Cine Serie B"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">de serie B</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>de bajo presupuesto. Tras el hito de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Stanley_Kubrick" title="Stanley Kubrick"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Stanley
Kubrick</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/2001:_A_Space_Odyssey_(pel%C3%ADcula)" title="2001: A Space Odyssey (película)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">2001: A Space Odyssey</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>de 1968, el cine de ciencia ficción
fue tomado más en serio. A finales de la década de 1970, películas de
presupuesto alto con<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Efectos_especiales" title="Efectos especiales"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">efectos especiales</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>se convirtieron en populares entre la
audiencia. Películas como<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Una_nueva_esperanza" title="Una nueva esperanza"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Star Wars</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Close_Encounters_of_the_Third_Kind" title="Close Encounters of the Third Kind"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Close Encounters of the Third Kind</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>allanaron el camino de éxitos de
ventas en las siguientes décadas como<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Alien,_el_Octavo_Pasajero&action=edit&redlink=1" title="Alien, el Octavo Pasajero (aún no redactado)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Alien, el Octavo Pasajero</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(1979),<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/E._T.:_El_extraterrestre" title="E. T.: El extraterrestre"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">E. T.: El extraterrestre</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(1982),<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Blade_Runner" title="Blade Runner"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Blade Runner</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(1982) y<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Hombres_de_negro_(pel%C3%ADcula)" title="Hombres de negro (película)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Men in Black</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>(1997).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En la televisión</span></span><i><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;"><o:p></o:p></span></i></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La
ciencia ficción apareció primeramente en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Televisi%C3%B3n" title="Televisión"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">televisión</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>durante la época de oro de la ciencia
ficción, primero en<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Gran_Breta%C3%B1a" title="Gran Bretaña"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Gran Bretaña</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y después en los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Estados_Unidos" title="Estados Unidos"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Estados
Unidos</span></a>. Los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Efectos_especiales" title="Efectos especiales"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">efectos especiales</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y otras técnicas de producción
permiten que los creadores presenten una imagen viviente de un mundo imaginario
que no se limita a la realidad; esto hace de la televisión un medio excelente
para la ciencia ficción, que a su vez contribuye a su popularidad de esta
forma.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Debido
a su modo de presentación visual, la televisión emplea mucha menos exposición
que los libros para explicar los apuntalamientos de la puesta de ficción. Como
resultado, la definición y los límites del género son observados de una forma
menos estricta que en los medios impresos. Como el costo de crear un programa
de televisión es relativamente alto en comparación con el costo de escribir e
imprimir libros, los programas de televisión están obligados a atraer a una
audiencia mucho mayor que la ficción impresa. Algunos escritores y lectores
creen que un efecto de mínimo común denominador le resta calidad de la ciencia
ficción en televisión, en relación con los libros.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Al
debilitarse los límites del género, los guionistas y espectadores deben
utilizar estándares más inclusivos que los autores y lectores, de tal modo que
en muchos contextos se considera que la categoría de ciencia ficción en
televisión incluye a todos los géneros especulativos, entre ellos el de
fantasía y el de terror. En<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Reino_Unido" title="Reino Unido"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Reino Unido</span></a>,
a este grupo se le llama «telefantasía».<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Los
ejemplos más famosos y duraderos sobre trabajos en este campo son<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Doctor_Who" title="Doctor Who"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Doctor Who</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Star_Trek" title="Star Trek"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Star Trek</span></a>,<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Battlestar_Galactica" title="Battlestar Galactica"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Galactica</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Stargate" title="Stargate"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">Stargate</span></a>,
aunque muchas otras series han atraído audiencias grandes y pequeñas durante
décadas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 18.0pt;">
<span class="mw-headline"><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En la historieta</span></span><i><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;"><o:p></o:p></span></i></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La
historieta o cómic de ciencia ficción constituye uno de los géneros más
importantes en los que puede dividirse la producción<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Historiet%C3%ADstica" title="Historietística"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">historietística</span></a>. Los años 70 y 80 fue el
momento de mayor auge de la ciencia ficción en este medio, que popularizó el
género entre millones de lectores. Las historietas ofrecieron las escenas más
acertadas de la navegación interestelar, de los<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Alunizaje_(Luna)" title="Alunizaje (Luna)"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">alunizajes</span></a>,
de las<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Bomba_at%C3%B3mica" title="Bomba atómica"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">bombas
atómicas</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>o de las
sociedades hiperindustrializadas.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La
ciencia ficción también está presente en numerosos<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Videojuegos_de_ciencia_ficci%C3%B3n" title="Categoría:Videojuegos de ciencia ficción"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">videojuegos</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Juegos_de_rol_de_ciencia_ficci%C3%B3n" title="Categoría:Juegos de rol de ciencia ficción"><span style="color: windowtext; text-decoration: none; text-underline: none;">juegos de rol</span></a>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-79265184733046579782013-07-24T17:05:00.000-07:002013-07-24T17:14:56.406-07:00CIENCIA FICCIÓN, ARTÍCULO 3<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Artículo
Nº 3<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">ciencia
ficción</span></strong><span class="apple-converted-space"> </span>es un
género cuyos contenidos se encuentran basados en<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">supuestos
logros científicos o técnicos que podrían lograrse en el futuro</span></strong>.
Este sustento científico hace que la ciencia ficción se diferencie del género<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://definicion.de/fantastico"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">fantástico</span></strong></a>,
donde las situaciones y los personajes son fruto de la imaginación.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">El<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://definicion.de/genero"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">género</span></strong></a><span class="apple-converted-space"> </span>de
la ciencia ficción también ha sido conocido como<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">literatura
de anticipación</span></strong>, dadas las características mencionadas. De
hecho, muchos autores de ciencia ficción han logrado anticipar el surgimiento
de distintos inventos, como<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Verne"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">Julio Verne</span></strong></a><span class="apple-converted-space"> </span>con los submarinos o las naves
espaciales.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">La ciencia
ficción nació como un subgénero literario en la década de<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1920</span></strong>.
Con el tiempo, se fue expandiendo a distintos formatos. La ciencia ficción
cinematográfica ha sido una de las adaptaciones más exitosas, sobre todo a
partir de la segunda mitad del<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">siglo XX</span></strong>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En
concreto en el siglo XX es interesante resaltar la aparición de una serie de
movimientos o tendencias dentro del género de la ciencia ficción que se han
convertido en auténticos referentes. Así, en primer lugar, nos encontramos con
el cyberpunk que fue el movimiento que surgió en la década de los años 80 y que
se produjo como consecuencia del desarrollo y expansión de los ordenadores lo
que trajo consigo que los autores de ciencia ficción explotaran esa posibilidad
de que las computadoras dominaran a los humanos.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Entre
las películas más significativas que se convirtieron en perfectos ejemplos del
citado cyberpunk se encuentra el film titulado “Blade Runner”, que estrenó en
1982 el director Ridley Scott y que está basado en una novela de 1968 llamada
“¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?” y escrita por Philip K. Dick. Un
auténtico clásico del género de la ciencia ficción es esta producción
norteamericana al igual que lo es otra también incluida dentro del mencionado
movimiento. En concreto nos estamos refiriendo a “Terminator” (1984) que está
dirigida por James Cameron, protagonizada por Arnold Schwarzenegger y que contó
con tres episodios más.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Mientras
el cyberpunk establecía una visión negativa y apocalíptica de la presencia de
los ordenadores en nuestra sociedad, el postcyberpunk, que apareció en la
década de los años 90, era mucho más optimista en este sentido. De ahí que se
tome como protagonistas en las historias de este movimiento a científicos e
investigadores fundamentalmente que quieren hacer uso de la tecnología en pro
de la sociedad. Un perfecto ejemplo de esta clase de ciencia ficción es la
serie “Otherland” realizada por Tad Williams.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Hay
quienes distinguen entre la<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">ciencia ficción dura</span></strong><span class="apple-converted-space"> </span>y la<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">ciencia ficción blanda</span></strong>, de acuerdo al rigor con el
que son tratados los datos científicos. La ciencia ficción dura sería<span class="apple-converted-space"> </span><em><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“la
más científica”</span></em>, sin demasiado espacio para la imaginación. En
cambio, la ciencia ficción blanda incluye algunas suposiciones sin base
científica o real.<o:p></o:p></span></div>
<div style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; mso-line-height-alt: 9.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Entre
los autores más famosos de la ciencia ficción, puede nombrarse a<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Isaac_Asimov"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">Isaac Asimov</span></strong></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1920</span></strong>-<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1992</span></strong>,
autor de<span class="apple-converted-space"> </span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Yo robot”</span></b></em>),<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Ray_Bradbury"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">Ray Bradbury</span></strong></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1920</span></strong>,<span class="apple-converted-space"> </span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Crónicas marcianas”</span></b></em>,<span class="apple-converted-space"> </span><strong><i><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Fahrenheit <st1:metricconverter productid="451”" w:st="on">451”</st1:metricconverter></span></i></strong>),<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Arthur_C._Clarke"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">Arthur C. Clarke</span></strong></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1917</span></strong>-<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">2008</span></strong>,<span class="apple-converted-space"> </span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Odisea
espacial”</span></b></em>),<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Aldous_Huxley"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">Aldous Huxley</span></strong></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1894</span></strong>-<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1963</span></strong>,<span class="apple-converted-space"> </span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Un
mundo feliz”</span></b></em>),<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Ursula_K._Le_Guin"><strong><span style="border: 1pt none windowtext; color: windowtext; padding: 0cm; text-decoration: none;">Ursula K. Le Guin</span></strong></a><span class="apple-converted-space"> </span>(<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1929</span></strong>,<span class="apple-converted-space"> </span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Los desposeídos”</span></b></em>) y el ya mencionado<span class="apple-converted-space"> </span><strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">Julio
Verne</span></strong><span class="apple-converted-space"> </span>(<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1828</span></strong>-<strong><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">1905</span></strong>,<span class="apple-converted-space"> </span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Viaje
al centro de la</span></b></em><span class="apple-converted-space"><b><i><span style="border: none windowtext 1.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;"> </span></i></b></span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;"><a href="http://definicion.de/ciencia-ficcion/"><span style="color: windowtext;">Tierra</span></a>”</span></b></em>,<span class="apple-converted-space"> </span><em><b><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">“Veinte
mil leguas de viaje submarino”</span></b></em>).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Distopía<o:p></o:p></span></div>
<div class="ppt" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Distopía es el término comúnmente usado como antónimo de<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://www.ciencia-ficcion.com/glosario/u/utopia.htm"><span style="color: windowtext;">utopía</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y,
aunque al igual que en la utopía se refleja una sociedad hipotética distinta a
la nuestra, lo hace con una concepción negativa. El concepto de utopía implica
una sociedad, gobierno o proyecto halagüeños, aunque irrealizables; en una
distopía, por el contrario, la vieja frase de la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://www.ciencia-ficcion.com/glosario/c/cienficc.htm"><span style="color: windowtext;">ciencia ficción</span></a><span class="apple-converted-space"> </span><i>esto es lo que podría ser</i><span class="apple-converted-space"> </span>constituye la<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://www.ciencia-ficcion.com/glosario/b/bases.htm"><span style="color: windowtext;">base</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>de
la visión de un mundo peor que el nuestro.<o:p></o:p></span></div>
<div class="ind" style="text-align: justify; text-indent: 12.0pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Los ejemplos de distopías son
invariablemente conceptos de sociedades futuras (una sociedad con una historia
distinta a la nuestra, con eventos históricos distintos, sería una<span class="apple-converted-space"> </span>ucronía<span class="apple-converted-space"> </span>buena o mala), y contienen normalmente
un fin didáctico, el de mostrar hacia donde se dirigen los pasos del hombre si
la situación no se remedia. En muchas ocasiones este fin didáctico se alcanza a
través de la sátira. Las distopías comenzaron a proliferar a finales del siglo
XIX, y han continuado hasta nuestros<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://www.ciencia-ficcion.com/glosario/d/dia.htm"><span style="color: windowtext;">días.</span></a> expresan miedo, el miedo a la aparición
de una sociedad gobernada por una élite dirigente que aplasta al individuo, de
una u otra manera, y protestan contra diversos sistemas políticos o sociales:
socialismo, comunismo, capitalismo, fascismo, feminismo, gobierno secular,
tiranía religiosa, antiecologismo...<o:p></o:p></span></div>
<h3 style="background: white; line-height: 13.05pt; margin-bottom: 3.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span class="mw-headline"><span style="font-size: 11.0pt;">Ciencia ficción</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="font-size: 11.0pt;"> </span></span><span class="mw-headline"><i><span style="font-size: 11.0pt;">hard</span></i></span><span class="apple-converted-space"><span style="font-size: 11.0pt;"> </span></span><span class="mw-headline"><span style="font-size: 11.0pt;">y</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="font-size: 11.0pt;"> </span></span><span class="mw-headline"><i><span style="font-size: 11.0pt;">soft</span></i></span><span style="font-size: 11.0pt;"><o:p></o:p></span></h3>
<div style="background: white; line-height: 13.05pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Esta clasificación dicotómica, literalmente<span class="apple-converted-space"> </span><i>dura</i><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><i>blanda</i>,
se refiere a dos tendencias opuestas a la hora de elaborar los planteamientos
científicos sobre los que se basa la obra.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; line-height: 13.05pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En el caso de la ciencia ficción<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n_dura" title="Ciencia ficción dura"><span style="color: windowtext;">hard</span></a></i><span class="apple-converted-space"> </span>los elementos científicos y técnicos
están tratados con el máximo rigor, incluso cuando éstos entran dentro de la
pura especulación, y la narración se subordina a este rigor. La película de
ciencia ficción<span class="apple-converted-space"> </span><i>hard</i><span class="apple-converted-space"> </span>por excelencia es<span class="apple-converted-space"> </span><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/2001:_A_Space_Odyssey_(pel%C3%ADcula)" title="2001: A Space Odyssey (película)"><span style="color: windowtext;">2001:
Una odisea del espacio</span></a></i>. Gran parte de la ciencia ficción
soviética se inscribe en esta línea.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; line-height: 13.05pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n#CITAREFBarcel.C3.B31990"><span style="color: windowtext;">Barceló (1990</span></a>) dice con referencia al<span class="apple-converted-space"> </span><i>hard</i>:<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: #F9F9F9; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Cuando la ciencia ficción retoma los temas más estrictamente
científicos y se basa principalmente en el mundo de la ciencia, se habla de
ciencia ficción «dura», comúnmente de ciencia ficción<span class="apple-converted-space"> </span><i>hard</i>, utilizando directamente
la palabra original inglesa ya que casi nadie usa su traducción literal del
castellano. Por lo general, la física, la química de la biología, con sus
derivaciones el ámbito de la tecnología, las ciencias que soportan la mayor
parte de especulación temática de la ciencia ficción hard.<o:p></o:p></span></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="background: #F9F9F9; line-height: 13.05pt; text-align: right;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n#CITAREFBarcel.C3.B31990"><span style="color: windowtext;">Barceló (1990</span></a>, p. 55)<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; line-height: 13.05pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Respecto a la ciencia-ficción<span class="apple-converted-space"> </span><i>soft</i><span class="apple-converted-space"> </span>escribe:<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: #F9F9F9; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">En contraposición a la base científico-tecnológica de la
ciencia ficción más clásica, los años sesenta contemplaron [...] los intentos
[...] por incorporar las ciencias sociales como la antropología, la historia,
la sociología y la psicología al ámbito de la ciencia ficción. [...] Sus
autores suelen caracterizarse por una escasa o nula formación científica y un
interés casi exclusivo por lo meramente literario. Gracias a ello [...] ha
incorporado una mayor calidad literaria a la ciencia ficción y [...] ha
provocado una evidente mejora del género.<o:p></o:p></span></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="background: #F9F9F9; line-height: 13.05pt; text-align: right;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia_ficci%C3%B3n#CITAREFBarcel.C3.B31990"><span style="color: windowtext;">Barceló (1990</span></a>, p. 59)<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; line-height: 13.05pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.8pt;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Obviamente la distinción entre ambas vertientes es difusa y
podemos encontrarnos obras que comparten ambos enfoques. Pero, por lo general,
los autores de ciencia ficción se pueden englobar en una categoría u otra.<o:p></o:p></span></div>
<h1 style="line-height: 23.1pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 4.75pt;">
<span style="font-size: 14.0pt; font-weight: normal;">Utopía o distopía: qué nos cuentan las películas sobre
nuestro futuro<o:p></o:p></span></h1>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span class="nombrepiefoto"><span style="color: white; font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Imagen
de la película 'Un robot para Frank</span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11.0pt;">Algunos de los próximos estrenos de cine nos aventuran una
inquietud por qué va ocurrir y por qué será de nosotros, y muy posiblemente
hablan de qué nos ocurre y qué es de nosotros ya. Porque<span class="apple-converted-space"> </span><b>hablar
del futuro no es, muchas veces, más que una forma proyectiva de hablar del
presente.</b><span class="apple-converted-space"> </span>Nuestras
fantasías y nuestros sueños tienen todo que ver con nuestros anhelos,
esperanzas y miedos de individuo y de grupo. Cómo pienso que será el futuro
también me retrata. Y cómo piensa una sociedad que será ese futuro la retrata
en su tiempo y circunstancia.<span style="color: #242424;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<i><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">“Como el roble está latente en el fondo de la bellota, la plenitud
de la persona, la totalidad de sus posibilidades creadoras y espirituales, está
latente en el ser humano incompleto que espera en silencio la oportunidad de
aflorar”</span></i><span class="apple-converted-space"><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"> </span></span><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">(<b>Ira Progoff</b>).
Esa<span class="apple-converted-space"> </span><i>bellota metafórica</i><span class="apple-converted-space"> </span>que representa al ser humano también
es adecuada para describir a la especie. Si bien, al menos en cine,<span class="apple-converted-space"><b> </b></span><b>hoy pocos piensan, al
imaginar el futuro, en una humanidad espléndida</b><span class="apple-converted-space"> </span>como un roble añoso que germina en
infinitos retoños igualmente productivos. ¿Describe esto nuestro estado de
ánimo social?<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"><!--[if gte vml 1]><v:shapetype id="_x0000_t75" coordsize="21600,21600"
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informado<!--[if gte vml 1]><v:shape id="_x0000_i1026" type="#_x0000_t75"
alt="" style='width:48pt;height:46.5pt'>
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habitualmente por el impulso de vida, se pregunta hacia dónde va, qué será de
ella, pero siente en el fondo su destino de<span class="apple-converted-space"> </span><i>roble</i>.
Está, como el conjunto de la naturaleza, creada para el éxito (entendido este
en un sentido último y profundo) y para ser otra pieza en la que se apoya el
desarrollo global (o cósmico). A veces el proyecto se trunca por falta de
nutrientes, por las inclemencias u otros agentes externos.<span class="apple-converted-space"> </span><b>Lo curioso de la especie humana es
que puede ser ella misma la que se crea los obstáculos</b>, y es muy fértil
fantaseando los peores resultados para sí misma. Se dice que el pesimista es un
optimista bien informado. Los experimentos en psicología hablan de la persona
“normal” como de alguien que subestima ligeramente sus posibilidades de error
en favor de los buenos pronósticos, pero es esta ligera miopía la que le
permite seguir saludable. La buena salud lleva detrás un trabajo grande para
movilizar recursos que aporten confianza básica en uno mismo y en la vida. Un
trabajo que empieza el niño, y no para en todo el desarrollo. Esos mismos
recursos son los que debe buscar una sociedad que siente que está perdida y que
su futuro sólo puede ser oscuro.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Cabe entender el pesimismo/terror de nuestras películas de ciencia
ficción como una muestra de poca salud, pero también como la posibilidad de un
juego para exorcizar en la ficción los temores infantiles, igual que el niño
hace en el juego cuando inventa monstruos a los que se enfrenta y con ello
crece. De igual modo,<span class="apple-converted-space"><b> </b></span><b>los
brillantes pronósticos de futuro pueden hablarnos tanto de optimismo como de
miedo a enfrentar el mismo miedo.</b><o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">El miedo siempre es subjetivo. Aun así, hay un miedo, digamos que
apropiado, ante el cual luchamos o huimos, y un miedo neurótico, en el cual
hacemos una de ambas cosas, pero de modo equivocado, improcedente o
inconveniente, por lo que los resultados o no sirven, pero nos agotan, o nos
llevan a otra situación peor que suele ser además un círculo sin salida.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">El futuro a través del cine</span></b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">¿Qué nos dice un paseo por los últimos años en cine futurista?
Muchos crecimos con<b>Philip. K. Dick, Asimov, Clark, Bradbury, H.G. Wells</b><span class="apple-converted-space"> </span>y sazonamos la infancia con una
televisión única que nos servía a<span class="apple-converted-space"><i> </i></span><i>Los
supersónicos<span class="apple-converted-space"> </span></i>o la primera<span class="apple-converted-space"> </span><i>Star Trek</i><span class="apple-converted-space"> </span>que, de semana en semana,<span class="apple-converted-space"> </span><b>nos hacía imaginar que el futuro
que nos esperaba estaba lleno de aventuras maravillosas</b><span class="apple-converted-space"> </span>y de terribles amenazas alienígenas de
las que el hombre salía triunfante. En música, los cantantes se nos vestían
casi con papel albal para soñar un mundo de amor con margaritas psicotrópicas
y, en la publicidad, las amas de casa soñaban con robots, pero lo más que
tenían era a<span class="apple-converted-space"> </span><b>Carmen Sevilla</b><span class="apple-converted-space"> </span>con un aspirador de la familia
Phillips. El pesimismo de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Metropolis<span class="apple-converted-space"> </span></i>o<span class="apple-converted-space"> </span><i>Tiempos modernos</i> estaban
aparentemente olvidados. Ya casi no parecía que faltase nada para que los
coches volaran por encima de los edificios de la Castellana o de la entonces
altísima Torre del Hospital de la Paz, allí donde Madrid se acababa.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">En el cine nos maravillamos con<span class="apple-converted-space"> </span><i>2001:
Odisea en el espacio </i>(1968) y cierta fijación por la evolución y los
monos que se extendía con<span class="apple-converted-space"> </span><i>El
planeta de los simios<span class="apple-converted-space"> </span></i>(1968).
Un pasmo ante lo grande que era la historia de la humanidad y cuánto nos
quedaba por ver.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"><!--[if gte vml 1]><v:shape id="_x0000_i1027" type="#_x0000_t75"
alt="" style='width:48pt;height:46.5pt'>
<v:imagedata src="file:///C:\DOCUME~1\CLIENTE\CONFIG~1\Temp\msohtml1\01\clip_image001.png"
o:href="http://blogs.elconfidencial.com/images/apertura_sumario_2012.png"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><img border="0" height="62" src="file:///C:/DOCUME~1/CLIENTE/CONFIG~1/Temp/msohtml1/01/clip_image002.gif" v:shapes="_x0000_i1027" width="64" /><!--[endif]-->Matrix encubría un gran entramado filosófico
y nos dejaba bastante perdidos acercándonos al final de siglo<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="_x0000_i1028" type="#_x0000_t75" alt="" style='width:48pt;height:46.5pt'>
<v:imagedata src="file:///C:\DOCUME~1\CLIENTE\CONFIG~1\Temp\msohtml1\01\clip_image003.png"
o:href="http://blogs.elconfidencial.com/images/cierre_sumario_2012.png"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><img border="0" height="62" src="file:///C:/DOCUME~1/CLIENTE/CONFIG~1/Temp/msohtml1/01/clip_image004.gif" v:shapes="_x0000_i1028" width="64" /><!--[endif]-->Y entonces llegaron<span class="apple-converted-space"> </span><i>La guerra de las Galaxias</i><span class="apple-converted-space"> </span>(1977) y todas sus partes.<span class="apple-converted-space"> </span><b>La taberna global reunía ante las
mismas cervezas a seres de todo el universo que calibraban si cooperar o
matarse.</b><span class="apple-converted-space"> </span>En el 77 aún estaban
por llegar los mayores movimientos poblacionales. Hoy, las grandes ciudades
tienen tabernas muy parecidas y andamos igual de tensos con la<span class="apple-converted-space"> </span><i>superculturalidad</i>.<span class="apple-converted-space"> </span><i>Encuentros en la tercera fase</i><span class="apple-converted-space"> </span>(1977) dejaba ver nuestros deseos de
comunicación transgalácticos y nuestra confianza en una tecnología, de la que
estábamos orgullosos y que hoy nos da risa. Poco después,<i>E.T</i><span class="apple-converted-space"> </span>(1982) quería volver a su casa y la
telefonía le defraudaba mucho. Dando un mazazo a esa ingenuidad, apareció<span class="apple-converted-space"><i> </i></span><i>Blade Runner</i><span class="apple-converted-space"> </span>(1982) con su “He visto cosas que
vosotros no creeríais (…) Todos esos momentos se perderán en el tiempo como
lágrimas en la lluvia. Es hora de morir”<i>,</i> uno de los monólogos más
melancólicos de la historia del cine.<span class="apple-converted-space"> </span><i>Cuando
el viento sopla</i><span class="apple-converted-space"> </span>(1986) nos
recordaba nuestros problemas de desarrollo y el poco futuro que podía quedarnos
al paso que llevábamos. Poco después caímos en el mundo de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Mátrix<span class="apple-converted-space"> </span></i>(1999), un hito que nos hablaba de
la sorpresa que representaba el nuevo mundo virtual abierto con internet. La
acción encubría un gran entramado filosófico y nos dejaba bastante perdidos
acercándonos al final de siglo.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">El futuro en el 2000</span></b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Con<span class="apple-converted-space"> </span><i>Inteligencia
Artificial<span class="apple-converted-space"> </span></i>(2001) ya vimos
que las predicciones de<span class="apple-converted-space"> </span><b>Kubrick </b>no
se cumplían y probamos con una revisión de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Blade
Runner</i>, pero en versión con niño, más tierna, más entrañable y más cerca
del cuento. Seguíamos dándole vueltas a qué somos realmente, que es el tema que
nos obsesiona: ¿traerá el futuro la posibilidad de otro tipo de humanidad
generada por el ser humano mismo? ¿Qué será entonces de nosotros? De nuevo la
historia de<span class="apple-converted-space"><b> </b></span><b>Frankenstein<span class="apple-converted-space"> </span></b>y el deseo y el temor de ser como
Dios horadándonos desde el tiempo de Adán y el Árbol Sagrado del Conocimiento.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"><!--[if gte vml 1]><v:shape id="_x0000_i1029" type="#_x0000_t75"
alt="" style='width:48pt;height:46.5pt'>
<v:imagedata src="file:///C:\DOCUME~1\CLIENTE\CONFIG~1\Temp\msohtml1\01\clip_image001.png"
o:href="http://blogs.elconfidencial.com/images/apertura_sumario_2012.png"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><img border="0" height="62" src="file:///C:/DOCUME~1/CLIENTE/CONFIG~1/Temp/msohtml1/01/clip_image002.gif" v:shapes="_x0000_i1029" width="64" /><!--[endif]-->Los zombis son una amenaza de futuro,
planteando la paradoja de que quizás lo que nos mate sean los mismos muertos<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="_x0000_i1030" type="#_x0000_t75" alt="" style='width:48pt;height:46.5pt'>
<v:imagedata src="file:///C:\DOCUME~1\CLIENTE\CONFIG~1\Temp\msohtml1\01\clip_image003.png"
o:href="http://blogs.elconfidencial.com/images/cierre_sumario_2012.png"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><img border="0" height="62" src="file:///C:/DOCUME~1/CLIENTE/CONFIG~1/Temp/msohtml1/01/clip_image004.gif" v:shapes="_x0000_i1030" width="64" /><!--[endif]--><i>Minority Report</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2002) nos introducía a las pantallas
táctiles y multitarea, y a la vez prevenía de ese futuro sin privacidad que ya
es un hecho.<span class="apple-converted-space"> </span><i>V de vendetta</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2005) nos incitaba a revelarnos y,
unos años después, las revueltas ciudadanas la convertían en su inspiración.<span class="apple-converted-space"> </span><i>Moon</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2009) nos contaba con sencillez lo
inquietante que nos resulta tener dudas sobre nuestra identidad.<span class="apple-converted-space"> </span><b>Queremos ser únicos e
insustituibles y cada vez parece más difícil.</b> <i>Hijos de los hombres</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2006) nos concienciaba de nuestra
fragilidad biológica con una tierra infértil, llena de violencia y sin nuevos
nacimientos. Y en estas llegó la crisis.<span class="apple-converted-space"> </span><i>District
9</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2010) nos habla de la
xenofobia cuando hay recursos escasos, y del peligro de que los estados sean
dependientes de las grandes corporaciones económicas, privatizando sus
operaciones burocráticas e incluso sus ejércitos. Ante el panorama, no extraña
que poco después otras películas ya no hablaban de una Tierra futura, sino del
fin de la Tierra, pues nos acercábamos a 2012 y a la predicción maya en medio
de una crisis ecológica y social.<span class="apple-converted-space"> </span><i>Melancolía</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2012) nos dejaba sin aire, un ser
humano agotado que casi desea que el mundo acabe de una vez para descansar
tranquilo.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Pero no ha llegado ni la<span class="apple-converted-space"> </span><i>gran
glaciación</i>, ni<span class="apple-converted-space"> </span><i>el padre de
todos los tsunamis</i><span class="apple-converted-space"> </span>que
estábamos prediciendo y, en cambio, la economía y la estructura política se
agrietan por sorpresa. El cine se centra en hablarnos de post-eras llenas de
tiranía e injusticia donde nos defendemos, esencialmente, con violencia frente
a la violencia.<span class="apple-converted-space"> </span><i>Los juegos del
hambre</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2012) hacen furor en
las nuevas generaciones, retratando un mundo bajo la opresión y la
injusticia. <o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Años llevan los zombis acompañándonos como una amenaza de futuro,
planteando la paradoja de que quizás lo que nos mate sean los mismos muertos.
¿Acabará con nosotros nuestra propia resistencia a abandonar el pasado y
nuestra incapacidad para renovarnos? Ni<span class="apple-converted-space"> </span><b>Brad
Pitt<span class="apple-converted-space"> </span></b>ha podido resistirse al
influjo zombi y será el protagonista de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Guerra
Mundial Z</i><span class="apple-converted-space"> </span>que, dirigida
por <b>Marc Forster,</b> se estrenará en junio.<a href="" name="_GoBack"></a><o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Utopía vs. distopía</span></b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Las visiones del futuro se pueden agrupar en dos bloques y nos
dicen mucho del estado en el que nos encontramos. Están las utopías, buenos
sueños sobre el futuro. Mundos idealizados que se presentan como una
alternativa a este imperfecto (<i>La República,</i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><b>Platón</b><span class="apple-converted-space"> </span>o<span class="apple-converted-space"> </span><i>Utopía,</i><span class="apple-converted-space"> </span>de<span class="apple-converted-space"> </span><b>Moro</b>).
Y están las distopías, utopías en negativo que retratan mundos apocalípticos
donde todo es maldad y desastre, no hay ética, ni posibilidad de alcanzar lo
deseable (<i>Un mundo feliz,</i> de<span class="apple-converted-space"><b> </b></span><b>Huxley<span class="apple-converted-space"> </span></b>o<span class="apple-converted-space"> </span><i>Fahrenheit 451</i>, de<b>Bradbury</b>).
Las visiones del mundo futuro se mueven así entre polaridades que contemplan
parejas del tipo:<span class="apple-converted-space"> </span><i>Desigualdad/igualdad.
Desgaste/vitalidad. Pobreza/riqueza. Ruinas/nuevo. Perder/ganar.
Soledad/compañía. Aislamiento/intimidad. Frío/emoción. Vacío/pleno. Recursos
agotados (energías)/energías alternativas. Gobiernos absolutos/democracias
mejoradas. Masa/individuo. Alienación/autorrealización. Guerra/paz. Tecnología/naturaleza.
Enfermedad/salud.<span class="apple-converted-space"> </span></i>El conjunto
de la primera palabra de cada día configuraran el peor de los mundos posibles y
equivalen a los peores miedos y temores del hombre y la especie. Es el retrato
de la crisis extrema frente a la cual debe aparecer con emergencia una solución
nueva, llena de fuerza, algo que llega más allá de toda razón y esperanza.<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://www.elconfidencial.com/alma-corazon-vida/blogs/el-arte-de-vivir/2013/01/26/campbell-nos-ensena-como-ver-la-guerra-de-las-galaxias-113591/" target="_blank"><span style="color: #d67500;">Es el momento del héroe</span></a>, que
toda película de ciencia ficción apocalíptica aporta.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">¿Qué se estrena en España en estos meses que nos permita, como en
las entrañas de las aves o como en los posos del café, leer sobre lo que nos
sucede y lo que nos sucederá?<span class="apple-converted-space"> </span><b>No
olvidemos que lo que pensamos que ocurrirá se acerca mucho a lo que sucederá de
hecho,</b><span class="apple-converted-space"> </span>pues marca
imperceptiblemente, de una en una, probablemente de modo inconsciente, las
decisiones que tomamos. Y esas decisiones que vamos tomando nos llevan,
finalmente, a que se cumplan nuestras propias profecías.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">El cine español no se atreve mucho con la ciencia ficción, pero<span class="apple-converted-space"><i> </i></span><i>Eva</i><span class="apple-converted-space"> </span>(2011) fue una grata sorpresa y ahora
podemos ver un apocalipsis que tiene algo de<span class="apple-converted-space"><i> </i></span><i>El
ángel exterminador</i><span class="apple-converted-space"> </span>(Buñuel)
en<span class="apple-converted-space"> </span><i>Los últimos días</i><span class="apple-converted-space"> </span>(Alex y David Pastor, 2013).<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">A nivel mundial, entre lo más esperado, está<span class="apple-converted-space"> </span><i>Oblivion<span class="apple-converted-space"> </span></i>(2013) que pretende deslumbrarnos
con un futuro tecnológico, pero cuyo desenlace depende siempre del hombre, de
un héroe clásico, todo potencia y determinación. Vamos, más de lo mismo. Le
seguirá en un mes<span class="apple-converted-space"><i> </i></span><i>Star
Trek: En la Oscuridad</i>, incombustible, con la misma atrayente fórmula,
década tras década.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Futuro de estreno</span></b><span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Fuera de estas macroproducciones, en estas semanas tenemos dos
estrenos interesantes que nos remiten a reflexiones diferentes.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">La primera (estreno el 5 de abril) es<span class="apple-converted-space"> </span><i>Un amor entre dos mundos<b> </b></i>(<b>Juan
Solanas</b>). En el tema central, una historia clásica de amor. Dos amantes
separados por serios obstáculos que luchan contra ellos para reunirse. Y, en
este caso, los obstáculos son de todo tipo: económicos, éticos, biológicos
¡cósmicos! Si hacemos caso a Solanas, aunque millones de años pasen, no nos
libraremos de las mismas tensiones emocionales de los primeros siglos de
humanidad. Para bien o para mal. Nada se puede interponer ante el amor: ni ley,
ni ciencia, ni tiempo. Como escenario, la polaridad entre arriba (aparente
cielo, puro, rico, ordenado) y abajo (como un infierno, pobre, desgastado,
oscuro). El mundo de abajo está inspirado por una combinación de la Habana,
Berlín y las películas de Tarkovsky, y el mundo de arriba tiene una apariencia
atemporal-clásica/moderna que la hace compatible con cualquier espacio entre
1930 y 1990. Podemos tomarlo como una predicción sobre dónde acabara nuestra
crisis, y una propuesta de solución. La salvación está en un sentimiento eterno
que puede vencerlo todo. Una propuesta interesante, estimulante, pero nada
sencilla. Llevamos siglos intentándolo, y la propuesta religiosa de más éxito
en Occidente se basa en ello y no acaba de convencer a todos.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">“nternet nos cayó encima por sorpresa y, en cambio, ni rastro de
los coches voladores que me predijeron de niña"<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">La segunda propuesta está recién estrenada (12 de abril).<span class="apple-converted-space"> </span><i>Un amigo para Frank</i> con<span class="apple-converted-space"> </span><b>Frank Langella</b><span class="apple-converted-space"> </span>(nominado al Oscar por<i>El Desafío,</i><span class="apple-converted-space"> </span>protagonista de<span class="apple-converted-space"> </span><i>Drácula</i>,<span class="apple-converted-space"> </span><i>La novena puerta,</i> <i>Lolita</i>,<i>The
Box)</i><span class="apple-converted-space"> </span>y<span class="apple-converted-space"> </span><b>Susan Sarandon</b><span class="apple-converted-space"> </span>(<i>Pena de muerte, Thelma y Louise</i>). <i>Un
amigo para Frank</i> (<b>Jake Schreier</b>) ha pasado con éxito por el
Festival de Sundance (premio<span class="apple-converted-space"> </span><b>Alfred
P. Sloan</b>) y el Festival de Sitges (Gran Premio del Público). En principio,
parece otra película sobre<span class="apple-converted-space"> </span><a href="http://www.elconfidencial.com/alma-corazon-vida/blogs/el-arte-de-vivir/2013/01/19/el-cine-se-pregunta-sobre-el-amor-y-la-muerte-113141/" target="_blank"><span style="color: #d67500;">las dificultades de envejecer</span></a><span class="apple-converted-space"> </span>y las formas de enfrentarse a ello.
Pero todo da un vuelco cuando, frente a la cotidianidad de un hogar clásico y
un clásico anciano lector que ama la biblioteca, aparecen los robots que
pretenden cambiar la vida de los habitantes de la ciudad (ver<span class="apple-converted-space"> </span><i>Yo Robot</i>2004 o<span class="apple-converted-space"> </span><i>Wall-E<span class="apple-converted-space"> </span></i>2008). Se produce entonces una
confrontación entre las capacidades de ambos como representantes de su grupo:
el robot de última generación y la generación de humanos que está a punto de
extinguirse ¿Quién es más capaz? ¿Qué independencia puede tener cada uno? ¿Qué
futuro les espera? ¿Qué relaciones son posibles entre ambos mundos? De alguna
manera, ambos son<span class="apple-converted-space"> </span><i>dependientes</i>.
Pero su dependencia es de distinta categoría, por lo que descubrirán que una
colaboración puede ser muy interesante. Una confrontación futurista, en este
caso planteada no entre mundo pobre y rico, como en<span class="apple-converted-space"> </span><i>Un amor entre dos mundos,</i><span class="apple-converted-space"> </span>sino entre el mundo que estamos
perdiendo y el que puede sustituirlo. Si en la primera película se salvan
por el amor, en esta el acento se pone en la colaboración, la flexibilidad y
algo parecido a la amistad… pero con un mensaje no del todo optimista que les
dejamos descubran con el final. Una comedia algo triste.<o:p></o:p></span></div>
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Internet nos cayó encima por sorpresa y, en cambio, ni rastro de
los coches voladores que me predijeron de niña. No abandono los sueños primeros
y, mientras miro por la ventana y me pregunto cómo me adaptaré a la circulación
“aérea”, pienso en la cura del cáncer, que ya casi estaba en los 80, la
del alzhéimer, que estaría para los 90, la de la vejez, que ahora resulta
que puede ser una enfermedad y puede tener una vacuna (¡!)… pronto...<span class="apple-converted-space"> </span><b>Pienso en los Objetivos del Milenio
(ONU 2000) que aseguraban que tenían un plan para terminar con el hambre en el
mundo con meta en 2015.</b><span class="apple-converted-space"> </span>Y parece
que va a ser que no…<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div style="line-height: 14.25pt; margin-bottom: 13.6pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial; font-size: 11pt;">Se me despierta un cierto escepticismo y me quedo pensando<span class="apple-converted-space"> </span><b>¿qué función personal y social
cumplen los sueños y visiones sobre el futuro?<span class="apple-converted-space"> </span></b><o:p></o:p></span></div>
</div>
PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-17718019386689149672013-07-02T06:58:00.000-07:002013-07-02T06:58:27.962-07:00Cuento: EL RUIDO DE UN TRUENO<table border="1" cellpadding="10" style="width: 600px;"><tbody>
<tr><td align="center" bgcolor="#FFFFFF" width="100%"><span style="color: maroon;"><span style="font-size: large;">El ruido de un trueno</span><span style="font-size: x-small;">[Cuento. Texto completo]</span></span><span style="color: maroon; font-size: medium;"><br />
Ray Bradbury</span></td></tr>
<tr><td bgcolor="#FFFFFF" width="100%"><table cols="1"><tbody>
<tr><td align="justify"><span style="color: maroon;">El anuncio en la pared parecía temblar bajo una móvil película de agua caliente. Eckels sintió que parpadeaba, y el anuncio ardió en la momentánea oscuridad:</span><span style="color: maroon;">SAFARI EN EL TIEMPO S.A. SAFARIS A CUALQUIER AÑO DEL PASADO. USTED ELIGE EL ANIMAL NOSOTROS LO LLEVAMOS ALLÍ, USTED LO MATA.</span><br />
<span style="color: maroon;">Una flema tibia se le formó en la garganta a Eckels. Tragó saliva empujando hacia abajo la flema. Los músculos alrededor de la boca formaron una sonrisa, mientras alzaba lentamente la mano, y la mano se movió con un cheque de diez mil dólares ante el hombre del escritorio.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Este safari garantiza que yo regrese vivo?</span><br />
<span style="color: maroon;">-No garantizamos nada -dijo el oficial-, excepto los dinosaurios. -Se volvió-. Este es el señor Travis, su guía safari en el pasado. Él le dirá a qué debe disparar y en qué momento. Si usted desobedece sus instrucciones, hay una multa de otros diez mil dólares, además de una posible acción del gobierno, a la vuelta.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels miró en el otro extremo de la vasta oficina la confusa maraña zumbante de cables y cajas de acero, y el aura ya anaranjada, ya plateada, ya azul. Era como el sonido de una gigantesca hoguera donde ardía el tiempo, todos los años y todos los calendarios de pergamino, todas las horas apiladas en llamas. El roce de una mano, y este fuego se volvería maravillosamente, y en un instante, sobre sí mismo. Eckels recordó las palabras de los anuncios en la carta. De las brasas y cenizas, del polvo y los carbones, como doradas salamandras, saltarán los viejos años, los verdes años; rosas endulzarán el aire, las canas se volverán negro ébano, las arrugas desaparecerán. Todo regresará volando a la semilla, huirá de la muerte, retornará a sus principios; los soles se elevarán en los cielos occidentales y se pondrán en orientes gloriosos, las lunas se devorarán al revés a sí mismas, todas las cosas se meterán unas en otras como cajas chinas, los conejos entrarán en los sombreros, todo volverá a la fresca muerte, la muerte en la semilla, la muerte verde, al tiempo anterior al comienzo. Bastará el roce de una mano, el más leve roce de una mano.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Infierno y condenación! -murmuró Eckels con la luz de la máquina en el rostro delgado-. Una verdadera máquina del tiempo. -Sacudió la cabeza-. Lo hace pensar a uno. Si la elección hubiera ido mal ayer, yo quizá estaría aquí huyendo de los resultados. Gracias a Dios ganó Keith. Será un buen presidente.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Sí -dijo el hombre detrás del escritorio-. Tenemos suerte. Si Deutscher hubiese ganado, tendríamos la peor de las dictaduras. Es el antitodo, militarista, anticristo, antihumano, antintelectual. La gente nos llamó, ya sabe usted, bromeando, pero no enteramente. Decían que si Deutscher era presidente, querían ir a vivir a 1492. Por supuesto, no nos ocupamos de organizar evasiones, sino safaris. De todos modos, el presidente es Keith. Ahora su única preocupación es...</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels terminó la frase:</span><br />
<span style="color: maroon;">-Matar mi dinosaurio.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Un Tyrannosaurus rex. El lagarto del Trueno, el más terrible monstruo de la historia. Firme este permiso. Si le pasa algo, no somos responsables. Estos dinosaurios son voraces.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels enrojeció, enojado.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Trata de asustarme?</span><br />
<span style="color: maroon;">-Francamente, sí. No queremos que vaya nadie que sienta pánico al primer tiro. El año pasado murieron seis jefes de safari y una docena de cazadores. Vamos a darle a usted la más extraordinaria emoción que un cazador pueda pretender. Lo enviaremos sesenta millones de años atrás para que disfrute de la mayor y más emocionante cacería de todos los tiempos. Su cheque está todavía aquí. Rómpalo.</span><br />
<span style="color: maroon;">El señor Eckels miró el cheque largo rato. Se le retorcían los dedos.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Buena suerte -dijo el hombre detrás del mostrador-. El señor Travis está a su disposición.</span><br />
<span style="color: maroon;">Cruzaron el salón silenciosamente, llevando los fusiles, hacia la Máquina, hacia el metal plateado y la luz rugiente.</span><br />
<span style="color: maroon;">Primero un día y luego una noche y luego un día y luego una noche, y luego día-noche-día-noche-día. Una semana, un mes, un año, ¡una década! 2055, 2019, ¡1999! ¡1957! ¡Desaparecieron! La Máquina rugió. Se pusieron los cascos de oxígeno y probaron los intercomunicadores. Eckels se balanceaba en el asiento almohadillado, con el rostro pálido y duro. Sintió un temblor en los brazos y bajó los ojos y vio que sus manos apretaban el fusil. Había otros cuatro hombres en esa máquina. Travis, el jefe del safari, su asistente, Lesperance, y dos otros cazadores, Billings y Kramer. Se miraron unos a otros y los años llamearon alrededor.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Estos fusiles pueden matar a un dinosaurio de un tiro? -se oyó decir a Eckels.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Si da usted en el sitio preciso -dijo Travis por la radio del casco-. Algunos dinosaurios tienen dos cerebros, uno en la cabeza, otro en la columna espinal. No les tiraremos a éstos, y tendremos más probabilidades. Aciérteles con los dos primeros tiros a los ojos, si puede, cegándolo, y luego dispare al cerebro.</span><br />
<span style="color: maroon;">La máquina aulló. El tiempo era una película que corría hacia atrás. Pasaron soles, y luego diez millones de lunas.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Dios santo -dijo Eckels-. Los cazadores de todos los tiempos nos envidiarían hoy. África al lado de esto parece Illinois.</span><br />
<span style="color: maroon;">El sol se detuvo en el cielo.</span><br />
<span style="color: maroon;">La niebla que había envuelto la Máquina se desvaneció. Se encontraban en los viejos tiempos, tiempos muy viejos en verdad, tres cazadores y dos jefes de safari con sus metálicos rifles azules en las rodillas.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Cristo no ha nacido aún -dijo Travis-. Moisés no ha subido a la montaña a hablar con Dios. Las pirámides están todavía en la tierra, esperando. Recuerde que Alejandro, Julio César, Napoleón, Hitler... no han existido.</span><br />
<span style="color: maroon;">Los hombres asintieron con movimientos de cabeza.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Eso -señaló el señor Travis- es la jungla de sesenta millones dos mil cincuenta y cinco años antes del presidente Keith.</span><br />
<span style="color: maroon;">Mostró un sendero de metal que se perdía en la vegetación salvaje, sobre pantanos humeantes, entre palmeras y helechos gigantescos.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Y eso -dijo- es el Sendero, instalado por Safari en el Tiempo para su provecho. Flota a diez centímetros del suelo. No toca ni siquiera una brizna, una flor o un árbol. Es de un metal antigravitatorio. El propósito del Sendero es impedir que toque usted este mundo del pasado de algún modo. No se salga del Sendero. Repito. No se salga de él. ¡Por ningún motivo! Si se cae del Sendero hay una multa. Y no tire contra ningún animal que nosotros no aprobemos.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Por qué? -preguntó Eckels. Estaban en la antigua selva. Unos pájaros lejanos gritaban en el viento, y había un olor de alquitrán y viejo mar salado, hierbas húmedas y flores de color de sangre.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No queremos cambiar el futuro. Este mundo del pasado no es el nuestro. Al gobierno no le gusta que estemos aquí. Tenemos que dar mucho dinero para conservar nuestras franquicias. Una máquina del tiempo es un asunto delicado. Podemos matar inadvertidamente un animal importante, un pajarito, un coleóptero, aun una flor, destruyendo así un eslabón importante en la evolución de las especies.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No me parece muy claro -dijo Eckels.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Muy bien -continuó Travis-, digamos que accidentalmente matamos aquí un ratón. Eso significa destruir las futuras familias de este individuo, ¿entiende?</span><br />
<span style="color: maroon;">-Entiendo.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Y todas las familias de las familias de ese individuo! Con sólo un pisotón aniquila usted primero uno, luego una docena, luego mil, un millón, ¡un billón de posibles ratones!</span><br />
<span style="color: maroon;">-Bueno, ¿y eso qué? -inquirió Eckels.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Eso qué? -gruñó suavemente Travis-. ¿Qué pasa con los zorros que necesitan esos ratones para sobrevivir? Por falta de diez ratones muere un zorro. Por falta de diez zorros, un león muere de hambre. Por falta de un león, especies enteras de insectos, buitres, infinitos billones de formas de vida son arrojadas al caos y la destrucción. Al final todo se reduce a esto: cincuenta y nueve millones de años más tarde, un hombre de las cavernas, uno de la única docena que hay en todo el mundo, sale a cazar un jabalí o un tigre para alimentarse. Pero usted, amigo, ha aplastado con el pie a todos los tigres de esa zona al haber pisado un ratón. Así que el hombre de las cavernas se muere de hambre. Y el hombre de las cavernas, no lo olvide, no es un hombre que pueda desperdiciarse, ¡no! Es toda una futura nación. De él nacerán diez hijos. De ellos nacerán cien hijos, y así hasta llegar a nuestros días. Destruya usted a este hombre, y destruye usted una raza, un pueblo, toda una historia viviente. Es como asesinar a uno de los nietos de Adán. El pie que ha puesto usted sobre el ratón desencadenará así un terremoto, y sus efectos sacudirán nuestra tierra y nuestros destinos a través del tiempo, hasta sus raíces. Con la muerte de ese hombre de las cavernas, un billón de otros hombres no saldrán nunca de la matriz. Quizás Roma no se alce nunca sobre las siete colinas. Quizá Europa sea para siempre un bosque oscuro, y sólo crezca Asia saludable y prolífica. Pise usted un ratón y aplastará las pirámides. Pise un ratón y dejará su huella, como un abismo en la eternidad. La reina Isabel no nacerá nunca, Washington no cruzará el Delaware, nunca habrá un país llamado Estados Unidos. Tenga cuidado. No se salga del Sendero. ¡Nunca pise afuera!</span><br />
<span style="color: maroon;">-Ya veo -dijo Eckels-. Ni siquiera debemos pisar la hierba.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Correcto. Al aplastar ciertas plantas quizá sólo sumemos factores infinitesimales. Pero un pequeño error aquí se multiplicará en sesenta millones de años hasta alcanzar proporciones extraordinarias. Por supuesto, quizá nuestra teoría esté equivocada. Quizá nosotros no podamos cambiar el tiempo. O tal vez sólo pueda cambiarse de modos muy sutiles. Quizá un ratón muerto aquí provoque un desequilibrio entre los insectos de allá, una desproporción en la población más tarde, una mala cosecha luego, una depresión, hambres colectivas, y, finalmente, un cambio en la conducta social de alejados países. O aun algo mucho más sutil. Quizá sólo un suave aliento, un murmullo, un cabello, polen en el aire, un cambio tan, tan leve que uno podría notarlo sólo mirando de muy cerca. ¿Quién lo sabe? ¿Quién puede decir realmente que lo sabe? No nosotros. Nuestra teoría no es más que una hipótesis. Pero mientras no sepamos con seguridad si nuestros viajes por el tiempo pueden terminar en un gran estruendo o en un imperceptible crujido, tenemos que tener mucho cuidado. Esta máquina, este sendero, nuestros cuerpos y nuestras ropas han sido esterilizados, como usted sabe, antes del viaje. Llevamos estos cascos de oxígeno para no introducir nuestras bacterias en una antigua atmósfera.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Cómo sabemos qué animales podemos matar?</span><br />
<span style="color: maroon;">-Están marcados con pintura roja -dijo Travis-. Hoy, antes de nuestro viaje, enviamos aquí a Lesperance con la Máquina. Vino a esta Era particular y siguió a ciertos animales.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Para estudiarlos?</span><br />
<span style="color: maroon;">-Exactamente -dijo Travis-. Los rastreó a lo largo de toda su existencia, observando cuáles vivían mucho tiempo. Muy pocos. Cuántas veces se acoplaban. Pocas. La vida es breve. Cuando encontraba alguno que iba a morir aplastado por un árbol u otro que se ahogaba en un pozo de alquitrán, anotaba la hora exacta, el minuto y el segundo, y le arrojaba una bomba de pintura que le manchaba de rojo el costado. No podemos equivocarnos. Luego midió nuestra llegada al pasado de modo que no nos encontremos con el monstruo más de dos minutos antes de aquella muerte. De este modo, sólo matamos animales sin futuro, que nunca volverán a acoplarse. ¿Comprende qué cuidadosos somos?</span><br />
<span style="color: maroon;">-Pero si ustedes vinieron esta mañana -dijo Eckels ansiosamente-, debían haberse encontrado con nosotros, nuestro safari. ¿Qué ocurrió? ¿Tuvimos éxito? ¿Salimos todos... vivos?</span><br />
<span style="color: maroon;">Travis y Lesperance se miraron.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Eso hubiese sido una paradoja -habló Lesperance-. El tiempo no permite esas confusiones..., un hombre que se encuentra consigo mismo. Cuando va a ocurrir algo parecido, el tiempo se hace a un lado. Como un avión que cae en un pozo de aire. ¿Sintió usted ese salto de la Máquina, poco antes de nuestra llegada? Estábamos cruzándonos con nosotros mismos que volvíamos al futuro. No vimos nada. No hay modo de saber si esta expedición fue un éxito, si cazamos nuestro monstruo, o si todos nosotros, y usted, señor Eckels, salimos con vida.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels sonrió débilmente.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Dejemos esto -dijo Travis con brusquedad-. ¡Todos de pie! Se prepararon a dejar la Máquina. La jungla era alta y la jungla era ancha y la jungla era todo el mundo para siempre y para siempre. Sonidos como música y sonidos como lonas voladoras llenaban el aire: los pterodáctilos que volaban con cavernosas alas grises, murciélagos gigantescos nacidos del delirio de una noche febril. Eckels, guardando el equilibrio en el estrecho sendero, apuntó con su rifle, bromeando.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡No haga eso! -dijo Travis.- ¡No apunte ni siquiera en broma, maldita sea! Si se le dispara el arma...</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels enrojeció.</span><br />
<span style="color: maroon;">- ¿Dónde está nuestro Tyrannosaurus?</span><br />
<span style="color: maroon;">- Lesperance miró su reloj de pulsera.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Adelante. Nos cruzaremos con él dentro de sesenta segundos. Busque la pintura roja, por Cristo. No dispare hasta que se lo digamos. Quédese en el Sendero. ¡Quédese en el Sendero!</span><br />
<span style="color: maroon;">Se adelantaron en el viento de la mañana.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Qué raro -murmuró Eckels-. Allá delante, a sesenta millones de años, ha pasado el día de elección. Keith es presidente. Todos celebran. Y aquí, ellos no existen aún. Las cosas que nos preocuparon durante meses, toda una vida, no nacieron ni fueron pensadas aún.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Levanten el seguro, todos! -ordenó Travis-. Usted dispare primero, Eckels. Luego, Billings. Luego, Kramer.</span><br />
<span style="color: maroon;">-He cazado tigres, jabalíes, búfalos, elefantes, pero esto, Jesús, esto es caza -comentó Eckels -. Tiemblo como un niño.</span><br />
<span style="color: maroon;">- Ah -dijo Travis.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Todos se detuvieron.</span><br />
<span style="color: maroon;">Travis alzó una mano.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Ahí adelante -susurró-. En la niebla. Ahí está Su Alteza Real.</span><br />
<span style="color: maroon;">La jungla era ancha y llena de gorjeos, crujidos, murmullos y suspiros. De pronto todo cesó, como si alguien hubiese cerrado una puerta.</span><br />
<span style="color: maroon;">Silencio.</span><br />
<span style="color: maroon;">El ruido de un trueno.</span><br />
<span style="color: maroon;">De la niebla, a cien metros de distancia, salió el Tyrannosaurus rex.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Jesucristo -murmuró Eckels.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Chist!</span><br />
<span style="color: maroon;">Venía a grandes trancos, sobre patas aceitadas y elásticas. Se alzaba diez metros por encima de la mitad de los árboles, un gran dios del mal, apretando las delicadas garras de relojero contra el oleoso pecho de reptil. Cada pata inferior era un pistón, quinientos kilos de huesos blancos, hundidos en gruesas cuerdas de músculos, encerrados en una vaina de piel centelleante y áspera, como la cota de malla de un guerrero terrible. Cada muslo era una tonelada de carne, marfil y acero. Y de la gran caja de aire del torso colgaban los dos brazos delicados, brazos con manos que podían alzar y examinar a los hombres como juguetes, mientras el cuello de serpiente se retorcía sobre sí mismo. Y la cabeza, una tonelada de piedra esculpida que se alzaba fácilmente hacia el cielo, En la boca entreabierta asomaba una cerca de dientes como dagas. Los ojos giraban en las órbitas, ojos vacíos, que nada expresaban, excepto hambre. Cerraba la boca en una mueca de muerte. Corría, y los huesos de la pelvis hacían a un lado árboles y arbustos, y los pies se hundían en la tierra dejando huellas de quince centímetros de profundidad. Corría como si diese unos deslizantes pasos de baile, demasiado erecto y en equilibrio para sus diez toneladas. Entró fatigadamente en el área de sol, y sus hermosas manos de reptil tantearon el aire.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Dios mío! -Eckels torció la boca-. Puede incorporarse y alcanzar la luna.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Chist! -Travis sacudió bruscamente la cabeza-. Todavía no nos vio.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No es posible matarlo. -Eckels emitió con serenidad este veredicto, como si fuese indiscutible. Había visto la evidencia y ésta era su razonada opinión. El arma en sus manos parecía un rifle de aire comprimido-. Hemos sido unos locos. Esto es imposible.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Cállese! -siseó Travis.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Una pesadilla.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Dé media vuelta -ordenó Travis-. Vaya tranquilamente hasta la máquina. Le devolveremos la mitad del dinero.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No imaginé que sería tan grande -dijo Eckels-. Calculé mal. Eso es todo. Y ahora quiero irme.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Nos vio!</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Ahí está la pintura roja en el pecho!</span><br />
<span style="color: maroon;">El Lagarto del Trueno se incorporó. Su armadura brilló como mil monedas verdes. Las monedas, embarradas, humeaban. En el barro se movían diminutos insectos, de modo que todo el cuerpo parecía retorcerse y ondular, aun cuando el monstruo mismo no se moviera. El monstruo resopló. Un hedor de carne cruda cruzó la jungla.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Sáquenme de aquí -pidió Eckels-. Nunca fue como esta vez. Siempre supe que saldría vivo. Tuve buenos guías, buenos safaris, y protección. Esta vez me he equivocado. Me he encontrado con la horma de mi zapato, y lo admito. Esto es demasiado para mí.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No corra -dijo Lesperance-. Vuélvase. Ocúltese en la Máquina. -Sí.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels parecía aturdido. Se miró los pies como si tratara de moverlos. Lanzó un gruñido de desesperanza.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Eckels!</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels dio unos pocos pasos, parpadeando, arrastrando los pies. -¡Por ahí no!</span><br />
<span style="color: maroon;">El monstruo, al advertir un movimiento, se lanzó hacia adelante con un grito terrible. En cuatro segundos cubrió cien metros. Los rifles se alzaron y llamearon. De la boca del monstruo salió un torbellino que los envolvió con un olor de barro y sangre vieja. El monstruo rugió con los dientes brillantes al sol.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels, sin mirar atrás, caminó ciegamente hasta el borde del Sendero, con el rifle que le colgaba de los brazos. Salió del Sendero, y caminó, y caminó por la jungla. Los pies se le hundieron en un musgo verde. Lo llevaban las piernas, y se sintió solo y alejado de lo que ocurría atrás.</span><br />
<span style="color: maroon;">Los rifles dispararon otra vez. El ruido se perdió en chillidos y truenos. La gran palanca de la cola del reptil se alzó sacudiéndose. Los árboles estallaron en nubes de hojas y ramas. El monstruo retorció sus manos de joyero y las bajó como para acariciar a los hombres, para partirlos en dos, aplastarlos como cerezas, meterlos entre los dientes y en la rugiente garganta. Sus ojos de canto rodado bajaron a la altura de los hombres, que vieron sus propias imágenes. Dispararon sus armas contra las pestañas metálicas y los brillantes iris negros.</span><br />
<span style="color: maroon;">Como un ídolo de piedra, como el desprendimiento de una montaña, el Tyrannosaurus cayó. Con un trueno, se abrazó a unos árboles, los arrastró en su caída. Torció y quebró el Sendero de Metal. Los hombres retrocedieron alejándose. El cuerpo golpeó el suelo, diez toneladas de carne fría y piedra. Los rifles dispararon. El monstruo azotó el aire con su cola acorazada, retorció sus mandíbulas de serpiente, y ya no se movió. Una fuente de sangre le brotó de la garganta. En alguna parte, adentro, estalló un saco de fluidos. Unas bocanadas nauseabundas empaparon a los cazadores. Los hombres se quedaron mirándolo, rojos y resplandecientes.</span><br />
<span style="color: maroon;">El trueno se apagó.</span><br />
<span style="color: maroon;">La jungla estaba en silencio. Luego de la tormenta, una gran paz. Luego de la pesadilla, la mañana.</span><br />
<span style="color: maroon;">Billings y Kramer se sentaron en el sendero y vomitaron. Travis y Lesperance, de pie, sosteniendo aún los rifles humeantes, juraban continuamente.</span><br />
<span style="color: maroon;">En la Máquina del Tiempo, cara abajo, yacía Eckels, estremeciéndose. Había encontrado el camino de vuelta al Sendero y había subido a la Máquina. Travis se acercó, lanzó una ojeada a Eckels, sacó unos trozos de algodón de una caja metálica y volvió junto a los otros, sentados en el Sendero.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Límpiense.</span><br />
<span style="color: maroon;">Limpiaron la sangre de los cascos. El monstruo yacía como una loma de carne sólida. En su interior uno podía oír los suspiros y murmullos a medida que morían las más lejanas de las cámaras, y los órganos dejaban de funcionar, y los líquidos corrían un último instante de un receptáculo a una cavidad, a una glándula, y todo se cerraba para siempre. Era como estar junto a una locomotora estropeada o una excavadora de vapor en el momento en que se abren las válvulas o se las cierra herméticamente. Los huesos crujían. La propia carne, perdido el equilibrio, cayó como peso muerto sobre los delicados antebrazos, quebrándolos.</span><br />
<span style="color: maroon;">Otro crujido. Allá arriba, la gigantesca rama de un árbol se rompió y cayó. Golpeó a la bestia muerta como algo final.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Ahí está- Lesperance miró su reloj-. Justo a tiempo. Ese es el árbol gigantesco que originalmente debía caer y matar al animal.</span><br />
<span style="color: maroon;">Miró a los dos cazadores: ¿Quieren la fotografía trofeo?</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Qué?</span><br />
<span style="color: maroon;">-No podemos llevar un trofeo al futuro. El cuerpo tiene que quedarse aquí donde hubiese muerto originalmente, de modo que los insectos, los pájaros y las bacterias puedan vivir de él, como estaba previsto. Todo debe mantener su equilibrio. Dejamos el cuerpo. Pero podemos llevar una foto con ustedes al lado.</span><br />
<span style="color: maroon;">Los dos hombres trataron de pensar, pero al fin sacudieron la cabeza. Caminaron a lo largo del Sendero de metal. Se dejaron caer de modo cansino en los almohadones de la Máquina. Miraron otra vez el monstruo caído, el monte paralizado, donde unos raros pájaros reptiles y unos insectos dorados trabajaban ya en la humeante armadura.</span><br />
<span style="color: maroon;">Un sonido en el piso de la Máquina del Tiempo los endureció. Eckels estaba allí, temblando.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Lo siento -dijo al fin.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Levántese! -gritó Travis.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels se levantó.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Vaya por ese sendero, solo! -agregó Travis, apuntando con el rifle-. Usted no volverá a la Máquina. ¡Lo dejaremos aquí!</span><br />
<span style="color: maroon;">Lesperance tomó a Travis por el brazo. -Espera...</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡No te metas en esto! -Travis se sacudió apartando la mano-. Este hijo de perra casi nos mata. Pero eso no es bastante. Diablo, no. ¡Sus zapatos! ¡Míralos! Salió del Sendero. ¡Dios mío, estamos arruinados Cristo sabe qué multa nos pondrán. ¡Decenas de miles de dólares! Garantizamos que nadie dejaría el Sendero. Y él lo dejó. ¡Oh, condenado tonto! Tendré que informar al gobierno. Pueden hasta quitarnos la licencia. ¡Dios sabe lo que le ha hecho al tiempo, a la Historia!</span><br />
<span style="color: maroon;">-Cálmate. Sólo pisó un poco de barro.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Cómo podemos saberlo? -gritó Travis-. ¡No sabemos nada! ¡Es un condenado misterio! ¡Fuera de aquí, Eckels!</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels buscó en su chaqueta.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Pagaré cualquier cosa. ¡Cien mil dólares!</span><br />
<span style="color: maroon;">Travis miró enojado la libreta de cheques de Eckels y escupió.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Vaya allí. El monstruo está junto al Sendero. Métale los brazos hasta los codos en la boca, y vuelva.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡Eso no tiene sentido!</span><br />
<span style="color: maroon;">-El monstruo está muerto, cobarde bastardo. ¡Las balas! No podemos dejar aquí las balas. No pertenecen al pasado, pueden cambiar algo. Tome mi cuchillo. ¡Extráigalas!</span><br />
<span style="color: maroon;">La jungla estaba viva otra vez, con los viejos temblores y los gritos de los pájaros. Eckels se volvió lentamente a mirar al primitivo vaciadero de basura, la montaña de pesadillas y terror. Luego de un rato, como un sonámbulo, se fue, arrastrando los pies.</span><br />
<span style="color: maroon;">Regresó temblando cinco minutos más tarde, con los brazos empapados y rojos hasta los codos. Extendió las manos. En cada una había un montón de balas. Luego cayó. Se quedó allí, en el suelo, sin moverse.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No había por qué obligarlo a eso - dijo Lesperance.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿No? Es demasiado pronto para saberlo. -Travis tocó con el pie el cuerpo inmóvil.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Vivirá. La próxima vez no buscará cazas como ésta. Muy bien. -Le hizo una fatigada seña con el pulgar a Lesperance-. Enciende. Volvamos a casa. 1492. 1776. 1812.</span><br />
<span style="color: maroon;">Se limpiaron las caras y manos. Se cambiaron las camisas y pantalones. Eckels se había incorporado y se paseaba sin hablar. Travis lo miró furiosamente durante diez minutos.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No me mire -gritó Eckels-. No hice nada.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Quién puede decirlo?</span><br />
<span style="color: maroon;">-Salí del sendero, eso es todo; traje un poco de barro en los zapatos. ¿Qué quiere que haga? ¿Que me arrodille y rece?</span><br />
<span style="color: maroon;">-Quizá lo necesitemos. Se lo advierto, Eckels. Todavía puedo matarlo. Tengo listo el fusil.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Soy inocente. ¡No he hecho nada!</span><br />
<span style="color: maroon;">1999, 2000, 2055.</span><br />
<span style="color: maroon;">La máquina se detuvo.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Afuera -dijo Travis.</span><br />
<span style="color: maroon;">El cuarto estaba como lo habían dejado. Pero no de modo tan preciso. El mismo hombre estaba sentado detrás del mismo escritorio. Pero no exactamente el mismo hombre detrás del mismo escritorio.</span><br />
<span style="color: maroon;">Travis miró alrededor con rapidez.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Todo bien aquí? -estalló.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Muy bien. ¡Bienvenidos!</span><br />
<span style="color: maroon;">Travis no se sintió tranquilo. Parecía estudiar hasta los átomos del aire, el modo como entraba la luz del sol por la única ventana alta.</span><br />
<span style="color: maroon;">-Muy bien, Eckels, puede salir. No vuelva nunca.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels no se movió.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿No me ha oído? -dijo Travis-. ¿Qué mira?</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels olía el aire, y había algo en el aire, una sustancia química tan sutil, tan leve, que sólo el débil grito de sus sentidos subliminales le advertía que estaba allí. Los colores blanco, gris, azul, anaranjado, de las paredes, del mobiliario, del cielo más allá de la ventana, eran... eran... Y había una sensación. Se estremeció. Le temblaron las manos. Se quedó oliendo aquel elemento raro con todos los poros del cuerpo. En alguna parte alguien debía de estar tocando uno de esos silbatos que sólo pueden oír los perros. Su cuerpo respondió con un grito silencioso. Más allá de este cuarto, más allá de esta pared, más allá de este hombre que no era exactamente el mismo hombre detrás del mismo escritorio..., se extendía todo un mundo de calles y gente. Qué suerte de mundo era ahora, no se podía saber. Podía sentirlos cómo se movían, más allá de los muros, casi, como piezas de ajedrez que arrastraban un viento seco...</span><br />
<span style="color: maroon;">Pero había algo más inmediato. El anuncio pintado en la pared de la oficina, el mismo anuncio que había leído aquel mismo día al entrar allí por vez primera.</span><br />
<span style="color: maroon;">De algún modo el anuncio había cambiado.</span><br />
<span style="color: maroon;">SEFARI EN EL TIEMPO. S. A. SEFARIS A KUALKUIER AÑO DEL PASADO USTE NOMBRA EL ANIMAL NOSOTROS LO LLEBAMOS AYI. USTE LO MATA.</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels sintió que caía en una silla. Tanteó insensatamente el grueso barro de sus botas. Sacó un trozo, temblando.</span><br />
<span style="color: maroon;">-No, no puede ser. Algo tan pequeño. No puede ser. ¡No!</span><br />
<span style="color: maroon;">Hundida en el barro, brillante, verde, y dorada, y negra, había una mariposa, muy hermosa y muy muerta.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¡No algo tan pequeño! ¡No una mariposa! -gritó Eckels.</span><br />
<span style="color: maroon;">Cayó al suelo una cosa exquisita, una cosa pequeña que podía destruir todos los equilibrios, derribando primero la línea de un pequeño dominó, y luego de un gran dominó, y luego de un gigantesco dominó, a lo largo de los años, a través del tiempo. La mente de Eckels giró sobre si misma. La mariposa no podía cambiar las cosas. Matar una mariposa no podía ser tan importante. ¿Podía?</span><br />
<span style="color: maroon;">Tenía el rostro helado. Preguntó, temblándole la boca:</span><br />
<span style="color: maroon;">- ¿Quién... quién ganó la elección presidencial ayer?</span><br />
<span style="color: maroon;">El hombre detrás del mostrador se rió.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿Se burla de mí? Lo sabe muy bien. ¡Deutscher, por supuesto! No ese condenado debilucho de Keith. Tenemos un hombre fuerte ahora, un hombre de agallas. ¡Sí, señor! -El oficial calló-. ¿Qué pasa?</span><br />
<span style="color: maroon;">Eckels gimió. Cayó de rodillas. Recogió la mariposa dorada con dedos temblorosos.</span><br />
<span style="color: maroon;">-¿No podríamos -se preguntó a sí mismo, le preguntó al mundo, a los oficiales, a la Máquina,- no podríamos llevarla allá, no podríamos hacerla vivir otra vez? ¿No podríamos empezar de nuevo? ¿No podríamos...?</span><br />
<span style="color: maroon;">No se movió. Con los ojos cerrados, esperó estremeciéndose. Oyó que Travis gritaba; oyó que Travis preparaba el rifle, alzaba el seguro, y apuntaba.</span><br />
<span style="color: maroon;">El ruido de un trueno.</span></td></tr>
</tbody></table>
</td></tr>
</tbody></table>
PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-35025740115179034222013-07-02T06:57:00.000-07:002013-07-02T06:57:07.785-07:0010 CARACTERÍSTICAS DE LA CIENCIA FICCIÓN1- CONCEPTO: Este género pertenece a la literatura fantástica porque narra hechos que no son realistas en el momento en que el escritor imagina la historia, pero está limitado a las posibilidades de la ciencia o de la evolución del mundo en el futuro. En definitiva, es IMAGINACIÓN limitada por la LÓGICA CIENTÍFICA.<br />
2- INTENCIÓN: El autor de CIENCIA FICCIÓN nos muestra mundos futuros para reflexionar acerca del presente. No es su intención predecirlo, como lo haría un astrólogo; sino hacernos pensar cómo somos y cómo nos proyectamos como miembros de la RAZA HUMANA, poniendo en evidencia nuestras virtudes y defectos. Esto no quiere decir que la CIENCIA FICCIÓN no haya anticipado muchos de los avances tecnológicos antes de que se produjeran.El simple hecho de imaginar el futuro hace que podamos prever cómo seremos y cómo viviremos.<br />
3-FUTUROS UTÓPICOS: Cuando se muestra una civilización mejor que la actual se le llama UTOPÍA, es decir, un mundo mucho mejor, con mayores progresos, mundos en paz, equilibrados, con la tecnología haciéndole la vida más fácil al humano, con contactos con extraterrestres benévolos que nos ayudan, con vidas ideales y positivas.<br />
4- FUTUROS DISTÓPICOS: Por el contrario, cuando el mundo representado es mucho peor que el actual se denomina DISTOPÍA, algunas visiones de cómo sería una era pos-nuclear, una época apocalíptica, con graves catástrofes ecológicas, el dominio de un gobierno mundial tiranizando a la población, la guerra con otros mundos y otras, son algunas de las imágenes comunes de la CIENCIA FICCIÓN DISTÓPICA.<br />
5- PERSONAJES ESPECÍFICOS: Si bien pueden aparecer personas corrientes, est género aportó personajes propios a la literatura: ROBOTS, ANDROIDES, INTELIGENCIA ARTIFICIAL, CLONES, MUTANTES, EXTRATERRESTRES, ALIENÍGENAS, CIENTÍFICOS, HOMBRES CON SÚPER PODERES, ASTRONAUTAS y otros han sido personajes típicos, además de darles una imagen a través de descripciones, muchas veces los escritores han tenido que inventar nombres técnicos para ellos.<br />
6- TIEMPO: Además de ambientarse en un FUTURO, ubicando las acciones muchas veces en un año exacto, el TIEMPO ha sido muchas veces el TEMA de la CIENCIA FICCIÓN: Reflexionar acerca de los viajes en el tiempo, la superposición de tiempos, la relatividad del tiempo o la alteración del tiempo han sido planteos recurrentes del género exponiendo teorías científicas acerca de estas posibilidades.<br />
7- ESPACIO: Imaginar una vida futura implica también imaginar cómo será el mundo en cuanto a sus espacios naturales, arquitectónicos y geográficos; por eso el espacio ha sido representado a partir de detalladas descripciones; lo mismo ocurre con la representación de otros planetas y galaxias. Por otro lado, al igual que el TIEMPO, el ESPACIO puede ser tema de reflexión científica, por ejemplo planteando la superposición de espacios, las diferentes dimensiones, etc.<br />
8- TEMAS: Este género dio lugar a plantear algunos de los grandes temas humanos: EL AVANCE DE LA TECNOLOGÍA, LA EVOLUCIÓN DE LA ECOLOGÍA, EL CONTACTO CON VIDAS EXTRATERRESTRES COMO ESPEJO DE LA RAZA HUMANA, LA AMBICIÓN DE LA RAZA HUMANA, LAS RELACIONES SOCIALES Y SU PROYECCIÓN FUTURA, EL SENTIDO DE LA CIVILIZACIÓN, LOS LÍMITES ÉTICOS DE LOS AVANCES CIENTÍFICOS, son temas de fondo que siempre se plantean más allá de las historias de aventuras y acción que se llevan a cabo en la narración.<br />
9- RELACIÓN CON LA CIENCIA: Si bien el autor imagina las historias, debe darle VEROSIMILITUD, es decir, que sean creíbles, por ello debe apoyarse en la investigación científica. Por ello es común que utilicen vocabulario técnico-científico y apliquen algunas teorías o se documenten acerca de objetos y leyes de la ciencia. Se da una doble inspiración: El autor está atento a los avances de la ciencia para escribir sus historias, y los científicos suelen inspirarse en los autores para investigar nuevos avances.<br />
10- LITERARIEDAD: Si bien está atado a la ciencia, éste es un GÉNERO LITERARIO, y como parte de la LITERATURA debe plantear una historia bien contada, elegir las palabras justas, seguir una estructura narrativa sólida, buscar belleza en la narración de los hechos y todos los requisitos que tiene cualquier género literario.PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com107tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-27340095591242773452013-05-27T14:24:00.002-07:002013-05-27T14:24:08.884-07:00GÉNERO FANTÁSTICO DE LO EXTRAÑOCARACTERÍSTICAS:<br />
1- ESTRATEGIAS NARRATIVAS: Es común en este género cambiar el punto de vista de la narración o limitarla a un personaje para que el lector-espectador no tenga una visión completa de los hechos y se sorprenda en algún momento de la narración al ver las cosas desde otro punto de vista. Esto puede sintetizarse en tres estrategias: A- El lector sabe más que los personajes: y provoca desesperación al no poder avisarles. B- El lector sabe menos que los personajes: y por lo tanto es consciente de que algo está pasando y no logra saber qué. C- El lector sabe lo mismo que los personajes: y sufre junto con ellos.<br />
2- ESTRUCTURA NARRATIVA: Estos relatos se dan en un MARCO REAL DE NORMALIDAD en el que irrumpe un HECHO EXTRAÑO o SOBRENATURAL.<br />
3- DUDA O VACILACIÓN: Ante la presencia de un hecho extraño se duda acerca de la veracidad o explicación de éste.Las dudas se presentan: A- En el NARRADOR, cuando cuenta los hechos con ambigüedad. B- En los PERSONAJES: Éstos no entienden qué está sucediendo. C- En el LECTOR: No logra explicarse cómo, por qué o qué está sucediendo con lógica real o científica.<br />
4- INTERPRETACIÓN NATURAL O SOBRENATURAL: Esta ambigüedad lleva a que puedan hacerse dos tipos de interpretaciones en este género, a veces el relato se resuelve en favor de una de estas interpretaciones, y otras deja un final abierto para que el lector resuelva el sentido. Estas interpretaciones son: A- INTERPRETACIÓN NATURAL: Explicamos lo que pasó a partir de un sentido lógico: Por ejemplo, el personaje está loco y tiene visiones. B- INTERPRETACIÓN SOBRENATURAL: Los hechos extraños responden a las creencias acerca de la existencia de lo sobrenatural, por ejemplo: Existen los fantasmas de los muertos.<br />
5- TEMAS: Todo lo que esté al límite de la realidad es tema de estos relatos: Conductas parapsicológicas y paramentales, contacto entre vida y muerte, creencias religiosas o supersticiosas, etc.<br />
6- PERSONAJES: En el marco de personajes normales irrumpen una serie de personajes extraños: Fantasmas, ángeles, demonios, médiums, gente con poderes sobrenaturales, gente con poderes mentales, etc.<br />
7- TIEMPO: El tiempo puede ser tema en sí mismo, o bien puede funcionar como un marco para desarrollar un clima extraño determinado.<br />
8. ESPACIO: Al igual que el TIEMPO, cumple la función de crear un clima al relato. Por ejemplo, la neblina, los bosques, las casas antiguas, han sido marco de los relatos clásicos favoreciendo la aparición de hechos sobrenaturales..<br />
9- TEORÍAS: Este género surge a partir de una serie de teorías de la realidad que todavía no han sido comprobadas por la ciencia, por ejemplo, la existencia de la vida después de la muerte, la presencia del bien o del mal como un ser con entidad propia que actúa entre los humanos, los poderes ocultos de la mente, etc.<br />
10- FUNCIÓN: Este género cumple la función de catarsis, es decir de desahogo frente a los miedos que provoca lo desconocido en el ser humano. Todo aquello que la razón no puede explicar, o que no se conoce con exactitud; genera inquietud, angustia, terror, miedo, nerviosismo. Para ello este tipo de narraciones nos invitan a experimentar esas sensaciones a través de la ficción sin tener que vivirlas en carne propia. Por otro lado sirven para reflexionar acerca de esos temas y pensar en ellos y sus posibles respuestas o verdades.PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-35565387622266551322013-05-13T07:56:00.001-07:002013-05-13T07:58:46.990-07:00EL CUENTO MARAVILLOSO - MATERIAL DE ESTUDIO<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<br />
<div align="center" style="border-spacing: 2px; font-family: 'CG Times';">
<table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border: 1px solid rgb(0, 0, 0); height: 97px;"><tbody>
<tr><td bgcolor="#F3F3F3" class="12" height="42" width="63%"><div align="justify" class="9" style="line-height: 16px; margin: 0px;">
<table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoNormalTable" style="border-collapse: collapse; border: none; mso-border-alt: outset #111111 .75pt; mso-padding-alt: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 100.0%;"><tbody>
<tr><td style="background: #EFF2FE; border-bottom: inset #111111 1.0pt; border-left: none; border-right: inset #111111 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-left-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-top-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 94.28%;" width="94%"><div class="MsoNormal">
<h1 align="center" style="text-align: center;">
<strong><span style="font-family: Arial; font-size: 8pt;">De hadas, princesas y finales no siempre felices: los cuentos maravillosos</span></strong><span style="font-family: Arial; font-size: 8pt;"><o:p></o:p></span></h1>
<div class="solesdigital2">
<span class="sdtit21"><span style="font-size: 10pt;">Carla Masmun</span></span><span style="font-size: 10pt;"> <a href="mailto:daysleepercm@yahoo.com.ar"><em><span style="font-family: Arial;">daysleepercm@yahoo.com.ar</span></em></a><br /><span class="sdtit21">Ilustración por Rosario Lix Klett</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">Los cuentos de hadas nos ofrecen historias con seres maravillosos en universos y tiempos lejanos. En la actualidad son identificados como literatura infantil, lo que ha producido dos consecuencias. Por un lado, el término “infantil” es muchas veces leído como algo de menor trascendencia o calidad frente a la “gran” literatura. Por otro, estos cuentos fueron en su origen relatos para adultos, y sólo devienen literatura para niños después de haber sufrido una serie de adaptaciones y mutilaciones. Nos interesa aquí retomar algunas reflexiones alrededor de los cuentos maravillosos y su actualidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">Para introducirnos en el tema, resulta necesario establecer una distinción entre los llamados “cuento de hadas” y el cuento maravilloso. Si bien algunos autores utilizan la expresión “cuento de hadas” para referirse a historias maravillosas aún si carecen de seres sobrenaturales, preferimos adoptar la conceptualización que desarrolla Tzvetan Todorov.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">En su estudio Introducción a la literatura fantástica (1), Todorov define al cuento maravilloso como aquél que hace necesario instaurar un nuevo orden lógico para explicar los hechos. El autor establece una diferenciación entre distintas variantes del género. Así, lo “maravilloso hiperbólico” alude al tamaño irreal de objetos o de seres; lo “maravilloso exótico” excusa su irrealidad apoyándose en su procedencia desconocida; lo “maravilloso instrumental” supone herramientas irreales en un contexto real; y lo “maravilloso puro”, se refiere a hechos, personajes y lugares que son absolutamente irreales.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">La lógica de construcción de estos relatos supone que los cambios en la historia marcan una compensación moral, sea la recompensa en la versión de “<st1:personname productid="La Cenicienta" w:st="on">La Cenicienta</st1:personname>” (la joven sirvienta se casa con el príncipe) o el castigo en “Caperucita Roja” (el lobo se come a la niña), ambos cuentos de Charles Perrault. Las historias se desarrollan en tiempos remotos y espacios maravillosos, y entre los personajes es posible encontrar seres sobrenaturales. Muchas de estas historias tenían un contenido moral cuya función era la de ofrecer normas de conducta a los lectores, aspecto que se hará más evidente con las posteriores adaptaciones.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">El auge del cuento maravilloso coincide con la gestación y el desarrollo del Romanticismo en Inglaterra, Alemania y Francia hacia las primeras décadas del año 1800. Para 1815, el pensamiento del Romanticismo se extenderá por toda Europa. Este movimiento surge en oposición a las normas impuestas por el Clasicismo Francés (2), con su estilo armónico, su énfasis en la proporción y su lenguaje refinado. Para ello recuperan problemáticas y conceptos que precedieron a la época de las Academias de arte en Francia (siglos XVII y XVIII). La imaginación y el sentimiento se ubican en el centro de la escena, haciendo de la expresión la función primordial del arte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
</div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">Dentro de este contexto, el Romanticismo recupera a <st1:personname productid="la Naturaleza" w:st="on">la Naturaleza</st1:personname> como la posibilidad de conectar al hombre con lo espiritual. Esta concepción se relaciona con el lugar otorgado a <st1:personname productid="la Naturaleza" w:st="on">la Naturaleza</st1:personname> durante <st1:personname productid="la Edad Media" w:st="on">la Edad Media</st1:personname> y el Renacimiento. A su vez, se recuperan de tradiciones populares criaturas que serán personajes en cuentos maravillosos, como las brujas, los duendes, las hadas y los elfos, entre otros. El sueño, lo mágico y lo fantasmal permiten alejarse de la realidad cotidiana para acceder a otros universos. Esta reutilización de elementos que formaban parte de la tradición oral fue llevada a cabo por literatos que se encargaron de recopilar y fijar por escrito las historias, y estaba estrechamente relacionada con el surgimiento del folklore (3) y la creación del término “pueblo” como concepto innovador. Por oposición a la tendencia aristocrática del Neoclasicismo, el Romanticismo apelará a la burguesía y a las clases populares.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">En consonancia con el pensamiento de Johann Gottfried von Herder y la valoración de las lenguas nacionales, los intelectuales del Romanticismo encontraron en la cultura popular una fuente de historias maravillosas que expresaron en un lenguaje alejado del preciosismo clásico. Así, mientras los hermanos Wilhelm y Jacob Grimm, filólogos, recopilaron en Cuentos para la infancia y el hogar (dos volúmenes de 1812 y 1815, ampliados en 1857) cuentos folklóricos alemanes como “Hansel y Gretel”, “Las doce princesas bailarinas” y “El sastrecillo valiente”, Hans Christian Andersen hizo lo propio en Historias de aventuras para niños (1835) y en otros tres volúmenes de cuentos de 1838, 1843 y 1872 creando clásicos como “La sirenita”, “El patito feo” y “El soldadito de plomo”. Casi dos siglos antes Charles Perrault, defensor de los modernos (4) en <st1:personname productid="la Querella" w:st="on">la Querella</st1:personname> de los Antiguos y los Modernos (1688), recopiló cuentos populares europeos e historias del napolitano Giambattista Basile (“<st1:personname productid="La Cenicienta" w:st="on">La Cenicienta</st1:personname>”), explicitando en sus moralejas las conductas morales que se consideraban apropiadas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">La obra de Ivan Andreevich Krylov (“El gato y el cocinero”) y E. T. A. Hoffmann (“La muñeca”, “Coppèlia”) ha sido relacionada con la obra de los Grimm y de Andersen, aún cuando en el caso de Hoffmann sus historias excedan el planteo moral. Más lejos aún están Los viajes de Gulliver (1726) de Jonathan Swift y Alicia en el país de las maravillas (1865) de Lewis Carroll, tanto por ser novelas como por su peso satírico y la sutileza de sus juegos metalingüísticos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">A pesar de esto, tanto las novelas de Carroll y Swift como los cuentos de Perrault, Andersen, Hoffmann y de los hermanos Grimm, han sufrido las adaptaciones que transformaron los relatos en “cuentos para niños”. Estas adaptaciones que se realizaron entre fines del siglo XIX y principios del siglo XX tuvieron por objeto suprimir el contenido “violento” de algunas historias, así como instaurar la norma del “final feliz”. En el desenlace de “Caperucita Roja” de Charles Perrault, Caperucita y su abuela son comidas por el lobo. En la adaptación más conocida, aparece un nuevo personaje, el cazador, que mata al lobo y rescata a las dos víctimas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">Víctor Montoya opina que las adaptaciones “lejos de mejorar el valor ético y estético del cuento, tuvieron la intención de moralizar y censurar las partes “crueles”, arguyendo que la violencia era un hecho ajeno a la realidad del niño y algo impropio en la literatura infantil” (5). Montoya recupera algunas de las historias que sufrieron modificaciones por su contenido violento no apto para niños: “Piel de Asno” (el rey enviuda y quiere casarse con su propia hija), “Grisalida” (una mujer es víctima del abuso moral por parte de su marido), “La bella durmiente” (la madre del príncipe, una ogresa, muere después de intentar comerse a la princesa y sus dos hijos) y “El enebro”, (la madre muere al dar a luz a su hijo, el padre del niño vuelve a casarse pero la madrastra los odia, razón por la cual decide asesinar al niño y culpar a su propia hija. Cocina al niño y alimenta al padre con él, pero el castigo llega cuando el pájaro del enebro, espíritu de la madre del niño, resucita al hijo y la madrastra muere).<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">Es siguiendo estas modificaciones para evitar los hechos violentos como el cine se ha acercado a los cuentos clásicos. Para muestra vale cualquier película de Disney (desde la versión de “Blancanieves” de 1937 hasta “La sirenita” o “La bella y la bestia”). Dejando de lado esta tradición, resultan más que interesantes “Shrek” y “Shrek <st1:metricconverter productid="2”" w:st="on">2”</st1:metricconverter> de Dreamworks, no sólo por su juego intertextual con los cuentos maravillosos, sino por la densidad semántica que ofrecen. El caso de “Charlie y la fábrica de chocolates” de Tim Burton (basada en la novela de Roald Dahl), estrenada hace pocas semanas en Argentina, planteó en Estados Unidos una polémica que parece dejar en claro que pese a los estudios realizados desde la literatura y la psicología (6), aún no se han superado los pruritos sobre qué pueden ver los niños, olvidando que en cinco minutos de cualquier programa televisivo se los expone a contenidos mucho más cuestionables.<o:p></o:p></span></div>
<div class="solesdigital">
<span style="font-size: 10pt;">El problema sigue siendo a quién se dirigen las obras, pero sobre todo, qué se adapta y cómo. Con más de un cuento maravilloso de los que hemos nombrado en este artículo se han hecho obras que permiten conciliar al adulto con lo maravilloso. La otra pregunta que queda flotando (porque no tenemos una única respuesta para ella) es por qué, en ciertos momentos históricos, la fantasía y lo maravilloso tuvieron un peso que en la actualidad casi no se sostiene. Tal vez el fin de <st1:personname productid="la Posmodernidad" w:st="on">la Posmodernidad</st1:personname> permita dejar de lado momentáneamente la deconstrucción de los clásicos para crear a partir de nuevas lecturas. Y por qué no, para permitir gozar de lo maravilloso en pleno siglo XXI.<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" style="text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; font-size: 10pt;"> </span><b><span style="font-family: Arial; font-size: 10pt;">Cuentos de hadas... para los niños de hoy<o:p></o:p></span></b></div>
<table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoNormalTable" style="border-collapse: collapse; border: none; mso-border-alt: outset #111111 .75pt; mso-padding-alt: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 100.0%;"><tbody>
<tr><td style="border: inset #111111 1.0pt; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 2.86%;" width="2%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td><td style="border-left: none; border: inset #111111 1.0pt; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-left-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 94.28%;" width="94%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td><td style="border-left: none; border: inset #111111 1.0pt; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-left-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 2.86%;" width="2%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td></tr>
<tr><td style="border-top: none; border: inset #111111 1.0pt; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-top-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 2.86%;" width="2%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td><td style="background: #EFF2FE; border-bottom: inset #111111 1.0pt; border-left: none; border-right: inset #111111 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-left-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-top-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 94.28%;" width="94%"><div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;">Ligados a la religiosidad, la magia y los ritos de iniciación de comunidades las arcaicas, los cuentos de hadas se originaron en países muy diversos. Su difusión y continua reelaboración en la tradición popular está relacionada con arquetipos transculturales. Este origen popular y su perdurabilidad en el tiempo parecen abogar por sí mismos a favor de estos cuentos. Sin embargo, siempre fueron un tema controvertido.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoBodyTextIndent" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm;">
<span lang="ES-AR" style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: ES-AR; mso-bidi-font-family: Tahoma;">Lo conflictivo de sus temáticas y la crueldad con que las abordan las versiones originales, su origen<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoBodyTextIndent" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm;">
<span lang="ES-AR" style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: ES-AR; mso-bidi-font-family: Tahoma;">extranjero, la profusión de personajes aristocráticos y ciertos roles sociales estereotipados han sido objeto de crítica durante algunas décadas. Por último, los cuentos de hadas fueron blanco de quienes con toda justicia buscaban romper una larga y pesada herencia de didactismo en la literatura infantil, dentro de la cual los géneros tradicionales fueron utilizados con fines moralizantes. Más allá del valor crítico de ciertas lecturas contrarias a los cuentos de hadas, conviene destacar la complejidad de todo hecho estético, que se resiste a ser abordado desde una sola perspectiva, por legítima que ésta parezca. La distancia existente entre la realidad y la representación estética, las exigencias de género literario y el hecho de que los textos artísticos sean portadores de múltiples informaciones en diversos planos, hace necesaria la revisión de su lectura, evitando todo reduccionismo.</span><span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Tahoma;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;">Recordemos que durante el mismo período en que eran criticados, también se alzaron voces que defendían el aporte de estos cuentos al desarrollo de la imaginación infantil y a la elaboración de temores propios de las distintas etapas del crecimiento del niño. Finalmente, a la coincidencia entre el tipo de pensamiento que subyace a estos cuentos y el pensamiento infantil, se sumó como argumento en defensa de estos cuentos la simplicidad de su estructura narrativa, que los hace fácilmente aprehensibles desde el punto de vista intelectual.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Teniendo en cuenta el éxito editorial que estas narraciones tienen en la actualidad y, por lo tanto, el nuevo impulso que cobraron en la difusión social, se hace oportuno volver a pensar en ellas desde el lugar de los adultos que somos en la actualidad y desde el niño que fuimos y alguna vez se disfrutó de poder ingresar al mundo mágico de las hadas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> En <st1:personname productid="la Introduccin" w:st="on">la Introducción</st1:personname> a su Psicoanálisis del cuento de hadas, Bruno Bettelheim afirma: “si deseamos vivir, no momento a momento, sino siendo realmente conscientes de nuestra existencia, nuestra necesidad más urgente y difícil es la de encontrar un significado a nuestras vidas”. A lo largo del crecimiento de los niños son necesarias múltiples experiencias que le ayuden no sólo a comprender el mundo de los objetos que lo rodean sino a comprenderse a sí mismo, haciéndose capaz de comprender mejor a los otros y de relacionarse con ellos e un modo mutuamente satisfactorio y pleno de sentido. Encontrar sentido a la vida tiene que ver con no sentirse a merced de los caprichos del destino y, en cambio, lograr percibirse a uno mismo como alguien satisfecho consigo y con lo que hace o lo que puede llegar a hacer en el futuro. Estos sentimientos positivos nos dan fuerza para desarrollar nuestra racionalidad y para sostenernos ante las adversidades con las que, inevitablemente, nos encontramos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoBodyText" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Este autor señala que, en su experiencia como educador y terapeuta de niños perturbados, su principal tarea consistió en lograr que éstos encontraran algún sentido a su vida. A lo largo de esta experiencia, descubrió el potencial de los cuentos para ayudar a los niños a elaborar sus miedos y conflictos afectivos, a crear identificaciones positivas y formar referentes que les brinden seguridades en su proceso de maduración. De todos los tipos de cuentos con los que trabajó, encontró que los cuentos de hadas son especialmente adecuados para los chicos, ya que como verdaderas obras de arte, llaman su atención porque son capaces de divertirlo, excitar su curiosidad, estimular su imaginación, y enriquecer su vida, ayudándolos a desarrollar su intelecto y clarificar sus emociones y ya que abordan las ansiedades y aspiraciones de niño, lo hacen plenamente consciente de las dificultades que supone vivir y le ofrece soluciones a los problemas que le inquietan.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Añade que, aunque en los cuentos populares de hadas no hay nada que enseñe a vivir en nuestra sociedad contemporánea, ya que fueron creados mucho antes de que las actuales condiciones de vida existieran, se puede aprender mucho de ellos, acerca de las condiciones interiores del ser humano. Estos cuentos hablan de los fuertes impulsos internos de un modo que el niño puede comprender inconscientemente y le ofrecen ejemplos de que las dificultades que lo apremian son superables. Según Bettelheim, éste es el mensaje que los cuentos de hadas transmiten a los niños de diversas maneras: “la lucha contra las serias dificultades de la vida es inevitable, es parte intrínseca de la existencia humana, pero si uno no huye, sino que se enfrenta a las privaciones inesperadas y a menudo injustas, llega a dominar todos los obstáculos alzándose, al fin, victorioso.”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Esto no significa fomentar la pasiva aceptación de la realidad. Por el contrario, los cuentos de hadas enfrentan al niño con realidades duras, que constituyen conflictos humanos básicos. Muchas de estas historias comienzan con la muerte de la madre o el padre (como Blancanieves y El gato con botas), o con una forzosa separación del niño y sus padres (como Hansel y Gretel), estas situaciones generan angustias profundas ya que dejan al protagonista en estado de des protección. En otros, un anciano padre decide que ha llegado el momento de que sus hijos tomen las riendas de su vida, pero antes de que esto ocurra, el sucesor del padre tiene que demostrar que es digno de ocupar su lugar, sorteando diferentes pruebas (como en las distintas versiones de Las tres plumas). Otros tratan temas como la necesidad de ser amado y el temor a ser despreciado (como Cenicienta). En muchos de ellos se abordan problemáticas relativas a la maduración sexual (como en Juan sin miedo, que sólo pudo ser feliz cuando su mujer logró hacerlo temblar de miedo durante la noche de bodas y en la cama), las relaciones edípicas entre padres e hijos (como Piel de Asno, Blancanieves, etc.), los impulsos fratricidas (como en Cenicienta), etc. Se trata siempre de profundos conflictos internos que se originan en nuestros impulsos primarios y nuestras más violentas emociones humanas, a las que el niño está sujeto. Incapaz de expresar en palabras esos sentimientos, puede sugerirlos indirectamente: miedo a la oscuridad, a algún animal, angustia respecto del propio cuerpo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;">El cuento de hadas toma estas inquietudes muy en serio, externaliza estos procesos internos y los representa por medio de personajes que, en la mayoría de los casos, carecen de nombre: el rey y la reina son sustitutos simbólicos del padre y la madre; el príncipe y la princesa, del chico y la chica; el menor de los hermanos, un pobre molinero, etc., son las formas de mencionar a los más pequeños y humildes, a quienes estas historias otorgan seguridad, mostrándoles que para ellos es posible llegar a un final feliz. Los cuentos que no hablan de ningún personaje en especial sino de tipos sociales, hablan de todos nosotros, de nuestros miedos, nuestras fortalezas y nos alientan a vivir.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> La forma en que estos cuentos presentan las situaciones conflictivas, responden plenamente a la mentalidad infantil. Prácticamente en todos los cuentos el bien y el mal toman cuerpo y vida en determinados personajes y sus acciones, del mismo en que están también omnipresentes en la vida real y cuyas tendencias se manifiestan en cada persona. Esta dualidad plantea un problema moral y exige una batalla para resolverlo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Por otra parte, dice Betelheim, “no carece totalmente de atractivos –simbolizado por el enorme gigante o dragón, por el poder de la bruja, o por la malvada reina de ‘Blancanieves’- y, a menudo ostenta, temporalmente, el poder. En la mayoría de los cuentos el usurpador consigue, durante algún tiempo, arrebatar el puesto que, legítimamente corresponde al héroe, como hacen las perversas hermanas de Cenicienta. Sin embargo, el hecho de que el malvado sea castigado al terminar el cuento no es lo que hace que estas historias proporcionen una experiencia de educación moral”. El autor destaca la importancia de la convicción de que el crimen no resuelve nada, implícita en los finales de estos cuentos. Desde este punto de vista es importante que, en ellos, los personajes no son ambivalentes: una hermana es buena, honrada y trabajadora, la otra, es todo lo contrario, un hermano es listo y el otro es tonto, etc. Esta polarización permite al niño una fácil comparación entre ambos y le permite establecer identificaciones positivas. Algunos cuentos de hadas son amorales, como El gato con botas o Jack y la habichuela gigante. Estos cuentos no pretenden establecer una distinción del bien y el mal sino mostrar al niño que hasta los más humildes pueden triunfar en la vida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Otra característica del pensamiento infantil a la que se adaptan muy bien estas historias es el animismo. En la mente del niño no es clara la división entre los seres animados e inanimados y, por otra parte, cualquier cosa que tenga vida, la tiene igual que los seres humanos. El niño está centrado en sí mismo y puede esperar que los animales le hablen como él habla con sus animales de verdad o de juguete. Es natural, para él, que los animales puedan guiar al héroe en los cuentos de hadas, que los hombres puedan convertirse en animales y viceversa. En cambio las historias realistas, que presentan el mundo desde el punto de vista racional del adulto van en contra de la experiencia del niño.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> En nuestra vida adulta, algunas características del cuento de hadas, como la intemporalidad, la indeterminación de la ubicación espacial, la omnipotencia mágica, el animismo, etc., sólo vuelven a aparecer en los sueños y en algunas manifestaciones artísticas. Del mismo modo en los adultos sabemos que una obra de arte no “refleja” mecánicamente la realidad sino que toma una porción de ella y la elabora según sus propias reglas, el niño que se familiariza con los cuentos de hadas sabe que éstos le hablan de problemas reales, como la imposibilidad de algunos padres de mantener a sus hijos, o una niña que debe ir sola hasta la casa de su abuela, pero no lo hacen con el lenguaje de la realidad. Estos relatos apelan al lenguaje simbólico.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Esta característica es compartida con otros géneros literarios, como el mito, la leyenda, la saga y la fábula, con los que se halla emparentado históricamente en diversas culturas. De hecho, los cuentos maravillosos de origen anónimo y colectivo se hallan distribuidos en todos los países del mundo con sorprendente uniformidad. Como señala Cooper (1998) “cada país tiene sus propias tradiciones en todo lo relacionado con lo sobrenatural: con hadas buenas y malas, con gnomos benefactores o maléficos, con genios y poderes que debidamente controlados realizan maravillas pero si no se controlan, pueden resultar peligrosos”. Y agrega que la popularidad que han tenido estos cuentos en todo el mundo y en todas las épocas demuestra que tienen mucho que brindar tanto al niño como al adulto. Pero aunque son universales y la transmisión oral los fue diversificando en muchísimas versiones (por ejemplo, a fines del siglo XIX Marion Cox llegó a recopilar 345 versiones de Cenicienta) sus temas de inspiración son muy limitados. Hay tramas argumentales que se repiten de un país a otro y de una época a otra, sin contar todas las versiones de obras literarias de autores que, a lo largo de los siglos tomaron los mismos temas o algunos de sus personajes para crear nuevas obras mediante relaciones de intertextualidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Por otra parte, en muy pocos cuentos de hadas aparecen realmente las hadas. En la mayoría de ellos, como dice Tolkien, se cuentan “aventuras de los hombres en un Reino Peligroso de límites umbríos”. Esas aventuras reúnen elementos del mundo natural y de un mundo sobrenatural. Y esta combinación es la que ofrece a los seres humanos una visión consoladora y esperanzadora frente a los conflictos de la vida. Presentarla a los niños en el lenguaje mágico de la razón poética es un medio apto y que no presenta riesgos para su formación intelectual. Al respecto, Bettelheim ofrece este ejemplo: “los antiguos egipcios, al igual que las criaturas, veían el cielo y el firmamento como un símbolo materno (Nut) que se extendía sobre la tierra para protegerla, cubriéndola serenamente a ella y a los hombres. Lejos de impedir que, posteriormente, el hombre desarrolle una explicación una explicación más racional del mundo, esta noción ofrece seguridad donde y cuando más se necesita: una seguridad que, llegado el momento, permite una visión verdaderamente racional del mundo. (...)los antiguos necesitaban sentirse protegidos y abrigados por una envolvente figura materna. Despreciar una imagen protectora de este tipo, como simples proyecciones de una mente inmadura, es privar al niño de un aspecto de seguridad y confort duraderos que necesita.” Y agrega que, nociones de este tipo, pueden coartar el desarrollo de la mente si uno se aferra a ellas durante mucho tiempo, manteniendo dependencias infantiles de imágenes que otorgan seguridad. Pero también relaciona muchas formas de evasión de la realidad en la vida adulta con “experiencias formativas tempranas que impidieron el desarrollo de la convicción de que la vida puede dominarse de manera realista”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Este, precisamente, es el gran núcleo de las literaturas anónimas y colectivas en las que los pueblos fueron plasmando su preocupación por la existencia humana: la trayectoria del hombre en el mundo, sus experiencias en la vida, su socialización, sus tribulaciones y su condición de individuo y miembro de una comunidad. Estos temas aparecen con frecuencia en los cuentos de hadas bajo la forma del Paraíso perdido y recobrado, ya que comienzan con una desgracia inicial que llega a un desenlace feliz, por eso estos cuentos tienen una gran capacidad de alivio para quien los cuenta y los escucha. Su riqueza simbólica permite a cada persona desencadenar sus propias imágenes visuales, acordes a sus necesidades que, incluso, pueden ser variables para el mismo individuo en distintos momentos de su vida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; line-height: 150%; mso-bidi-font-family: Tahoma;"> Por todas estas razones, y ante la dificultad de definir qué es un cuento de hadas, frente a otras formas literarias que se le aproximan, Bettelheim rescata una frase de Lewis Carroll, quien afirma que contarle a un niño uno de estos cuentos es hacerle “un pequeño regalo de amor.”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<br /></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: right; text-indent: 35.45pt;">
</div>
</td></tr>
</tbody></table>
<span style="font-family: "Arial Narrow"; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Tahoma;">ió en Lomas de Zamora en 1960. Desde muy joven vive en San Carlos de Bariloche donde estudió el Profesorado en Enseñanza Primaria y luego el Profesorado en Letras en <st1:personname productid="la Universidad Nacional" w:st="on">la Universidad Nacional</st1:personname> del Comahue. Trabaja como docente y capacitadora de docentes y es escritora y cuentacuentos. Colaboró con publicaciones en distintos medios literarios y en el año 2004 publicó su primer libro de cuentos para chicos: "Cuentos de Agua", a través del Grupo de Amigos del Libro Patagónico. En este momento tiene otros dos libros para chicos en preparación.<o:p></o:p></span></div>
</td><td style="border-bottom: inset #111111 1.0pt; border-left: none; border-right: inset #111111 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-left-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-top-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 2.86%;" width="2%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td></tr>
<tr><td style="border-top: none; border: inset #111111 1.0pt; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-top-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 2.86%;" width="2%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td><td style="border-bottom: inset #111111 1.0pt; border-left: none; border-right: inset #111111 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-left-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-top-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 94.28%;" width="94%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td><td style="border-bottom: inset #111111 1.0pt; border-left: none; border-right: inset #111111 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-left-alt: inset #111111 .75pt; mso-border-top-alt: inset #111111 .75pt; padding: 3.0pt 3.0pt 3.0pt 3.0pt; width: 2.86%;" width="2%"><div class="MsoNormal">
<br /></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<b><span style="color: purple;"> </span><span style="color: grey;">Mundo de Letras</span></b></div>
</td><td bgcolor="#F3F3F3" class="12" height="42" width="17%"><div align="center" class="typefont" style="line-height: 16px; margin: 0px;">
<b><span style="color: olive;"> </span></b><i><span style="color: grey;"><b>Literatura</b></span></i></div>
</td></tr>
<tr><td bgcolor="#F3F3F3" class="12" colspan="2" height="30" width="80%"><div align="CENTER">
<b><span style="font-family: 'CG Times'; font-size: large;">MORFOLOGÍA DEL CUENTO MARAVILLOSO O DE HADAS</span></b></div>
</td></tr>
<tr><td bgcolor="#F3F3F3" class="8" colspan="2" height="18" width="80%"><div align="center" class="9" style="line-height: 16px; margin: 0px;">
por <b>Anabel Sáiz Ripoll</b><br />
Doctora en Filología</div>
</td></tr>
<tr><td bgcolor="#F3F3F3" class="8" colspan="2" height="7" width="80%"><div align="center" style="line-height: 16px; margin: 0px;">
<span style="color: blue;"> </span><a href="http://www.islabahia.com/autores/anabel/index.html" style="color: blue; text-decoration: none;" target="_blank">http://www.islabahia.com/perso/anabel</a><span style="color: blue;"> </span></div>
</td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div align="center" class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
TEORÍA Y PRÁCTICA. “LA CENICIENTA”, DE LOS HERMANOS GRIMM I. EL CUENTO INFANTIL: INTRODUCCIÓN Y CLASIFICACIÓN</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
<br />
El cuento es un género literario de extraordinaria importancia, tanta que rebasa los límites de la literatura infantil y llega a la literatura adulta dejando, a veces, de ser patrimonio exclusivo de los niños, a los que tampoco iba destinado en un principio. El motivo parece claro: el cuento no nació como género infantil, sino como entretenimiento general; es, en otras palabras, un claro antepasado de la literatura. Además, gracias a los cuentos, se conservan antiguas costumbres de los pueblos y sus relaciones entre sí. El cuento, en definitiva, también es objeto de la investigación folklórica.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Con ello entramos en el carácter oral del cuento y, como tal, en su tradición transmitida de boca en boca, de generación en generación. No olvidemos que “cuento” viene de “contar”, de hablar, en fin. La literatura nació como algo oral, de ahí la importancia que tiene para nosotros el folklore de los pueblos primitivos, porque es la única forma de conocer su cultura, sus creencias y pensamientos.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Todos los cuentos considerados infantiles tienen una construcción similar. Presentan un principio y un final estereotipados y sus personajes muestran cualidades simples y muy marcadas. La descripición del espacio es escasa y las coordenadas temporales no son precisas. Cada personaje personifica un rol: o son muy buenos o muy malos, o muy bellas o muy feas, o muy listos o muy tontos, o muy pobres o muy ricos, o príncipes o mendigos. Todo esto responde a la psicología infantil, ya que en la mente del niño domina la polarización, porque no sabe ver, aún, que todos, en realidad, podemos ser buenos y malos a la vez.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Los cuentos surgen de una sociedad campesino-feudal, aunque la raíz última de los cuentos es antiquísima y se remonta a viejos mitos y leyendas. Es en la sociedad agraria estamental donde se han fraguado las formas actuales de los cuentos de encantamiento. Sus contenidos responden a esa estructura piramidal de la sociedad de príncipes, princesas, caballeros y vasallos o sirvientes.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
El cuento tiene una misión concreta, que es preparar para el aprendizaje, iniciar en los ritos de socialización, ya que proporciona distintas claves sobre el futuro comportamiento que se espera del niño.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Los cuentos se habrían perdido en una maraña de versiones sí no se hubiesen preocupado de ello los recopiladores. Sin ellos, los estudios que se siguen realizando sobre el cuento no tendrían objetivo. Al cambiar la forma de vida, los pueblos habrían olvidado el hábito de narrar, y con él, habría desaparecido el último cuento.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
A los hermanos Grimm debemos la recopilación de cuentos alemanes en el S. XIX y el inicio de este tipo de trabajos. Ellos realizaron prospecciones en la memoria del pueblo y utilizaron como fuente de información a amigos, a familiares, a dueños de viejas recopilaciones o archivos y, en fin, a todo aquel que, como su vieja sirvienta María, pudieran recordar alguno de esos relatos antiguos.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
<br /></div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
II. EL CUENTO MARAVILLOSO</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
El cuento maravilloso, mágico o de hadas, es el que ha sido más cultivado y el que ha merecido más estudios por parte de psicólogos y de pedagogos.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
A veces se ha visto en los cuentos maravillosos o de hadas un perjuicio para los niños y se han sustituido por narraciones más morales o didácticas, aunque, así, se amputa una parte importante de la sensibilidad del niño. Hoy en día parece que estamos de acuerdo en los valores formativos que el cuento puede aportar en el desarrollo del niño. El componenente maravilloso hace que estos relatos penetren en el subconsciente del niño y lo liberen de sus miedos y frustraciones. Por eso cada niño tiene su cuento favorito, que no se cansa de leer o de escuchar. Es el cuento que le permite calmar sus temores, aliviar sus angustias, encontrar nuevas salidas a las incógnitas que se plantea.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
El niño, gracias a los cuentos de hadas, se orientará en el mundo e irá entendiendo mejor qué es lo que se espera de él porque esas historias hacen referencia a los problemas humanos universales -a los que más desasosiegan al niño- y estimulan al niño a tomar sus propias decisiones, a la vez que le permiten templar el ánimo y superar estadios edípicos, narcisistas o rivalidades fraternas. Los cuentos de hadas llevan un mensaje implícito que los niños captan muy bien: la vida trae complicaciones y adversidades; pero hay que enfrentarse a ellas, por muy injustas y dolorosas que sean, para superarlas y obtener la victoria.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
<br /></div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
III. MORFOLOGÍA DEL CUENTO MARAVILLOSO</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Vladimir Propp, un formalista ruso, se ha dedicado a investigar las coincidencias de los cuentos a través de una morfología del cuento maravilloso. En su «Morfología del cuento» (1928), Propp, fundamenta el análisis histórico de los cuentos relacionando materiales etnológicos de África, América, del mundo clásico europeo, del Antiguo Oriente y de la cuentística popular rusa, y llega a la conclusión de que los cuentos son reflejo, históricamente localizable, de concepciones místicas anteriores.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
En su investigación, Propp, formula 31 funciones que equivalen a una relación sistematizada de las acciones que podemos encontrar en las narraciones de transmisión oral, tanto las que derivan de una tradición popular, como las que vienen de una tradición culta.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Propp extrae de sus estudios tres principios básicos:<br />
1. Los elementos constantes y estables del cuento, son las funciones de los personajes, con independencia de quien las ejecute o de su forma de ejecución.<br />
2. El número de funciones (o acciones) que se suceden en el cuento, es limitado.<br />
3. La sucesión de funciones es siempre idéntica.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
A continuación, veremos las 31 funciones de Propp que, a su vez, se pueden agrupar dentro del esquema básico de la estructura narrativa:</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
1. Planteamiento (I-VI)<br />
2. Nudo y desarrollo (VIII-XVIII)<br />
3. Desenlace (XIX-XXXI)</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Estas son las 31 funciones de Propp:<br />
I. Alejamiento: uno de los miembros de la familia se aleja de la casa.<br />
II. Prohibición: sobre el protagonista recae una prohición.<br />
III. Transgresión: se transgrede la prohibición.<br />
IV. Interrogatorio: el agresor intenta obtener noticias.<br />
V. Información: el agresor recibe información sobre la víctima.<br />
VI. Engaño: el agresor intenta engañar a su víctima para apoderarse de ella o de sus bienes.<br />
VII. Complicidad: la víctima se deja engañar y ayuda así a su enemigo, a su pesar.<br />
VIII. Fechoría: el agresor daña a uno de los miembros de la familia o le causa perjuicios.<br />
VIII. La Carencia: algo le falta a uno de los miembros de la familia uno de los miembros de la familia tiene ganas de poseer algo.<br />
IX. Mediación, momento de transición: se divulga la noticia de la fechoría o de la carencia, se dirigen al héroe con una pregunta o una orden, se le llama o se le hace partir.<br />
X. Principio de la acción contraria: el héroe-buscador acepta o decide actuar.<br />
XI. Partida: el héroe se va de su casa.<br />
XII. Primera función del donante: el héroe sufre una prueba, un cuestionario, un ataque, etc, que le preparan para la recepción de un objeto o de un auxiliar mágico.<br />
XIII. Reacción del héroe: el héroe reacciona ante las acciones del futuro donante.<br />
XIV. Recepción del objeto mágico: el objeto mágico pasa a disposición del héroe.<br />
XV. Desplazamiento: el héroe es transportado, conducido o llevado cerca del lugar donde se halla el objeto de su búsqueda.<br />
XVI.Combate: el héroe y su agresor se enfrentan en un combate.<br />
XVII. Marca: el héroe recibe una marca.<br />
XVIII.Victoria: el agresor es vencido.<br />
XIX. Reparación: la fechoría inicial es reparada o la carencia colmada.<br />
XX. La vuelta: el héroe regresa.<br />
XXI. Persecución: el héroe es perseguido.<br />
XXII. Socorro: el héroe es auxiliado.<br />
XXIII. LLegada de incógnito: el héroe llega de incógnito a su casa o a otra comarca.<br />
XXIV. Pretensiones engañosas: un falso héroe reivindica, para sí, pretensiones engañosas.<br />
XXV. Tarea difícil: se propone al héroe una tarea difícil.<br />
XXVI. Tarea cumplida: la tarea es realizada.<br />
XXVII. Reconocimiento: el héroe es reconocido.<br />
XXVIII. Descubrimiemto: el falso héroe o el agresor, el malvado, queda desenmascarado.<br />
XXIX. Transfiguración: el héroe recibe una nueva apariencia.<br />
XXX. Castigo: el falso héroe o el agresor es castigado.<br />
XXXI. Matrimonio: el héroe se casa y asciende al trono.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Propp, posteriormente, estudió los personajes, ya que las funciones se sustentan por unos ejes (actantes) que realizan estas funciones, que siempre se repiten. Así definió el cuento maravilloso como el compuesto por estos siete protagonistas o personajes (actantes):<br />
1. Antagonista o agresor<br />
2. Donante<br />
3. Auxiliar (obtejo mágico)<br />
4. Princesa<br />
5. Mandatario<br />
6. Héroe<br />
7. Falso héroe.</div>
<div class="Times10" style="border-spacing: 2px; font-family: 'Times New Roman', 'CG Times', Arial; font-size: 12pt; font-weight: bold; margin-left: 15px; margin-right: 15px;">
Greimas, a quien seguiremos aquí, habla de 6 actantes:<br />
1. Sujeto (S): personaje que realiza o protagoniza la acción.<br />
2. Objeto (O): objetivo que mueve al protagonista tanto por deseo como por rechazo. Puede ser persona, objeto, cosa o idea.<br />
3. Emisor (E): es el que impulsa al sujeto a actuar. Puede ser una situación, una idea, un objeto o una persona.<br />
4. Oponente (Op): es el que interfiere en la acción del sujeto. Es el obstáculo, que puede ser persona, situación o cosa.<br />
5. Destinatario (D): es el que recibe directa o indirectamente el beneficio o perjuicio del sujeto: una persona o una situación<br />
6. Ayudante (A): es el que favorece la acción del sujeto: persona o situación.<br />
<br />
<br />
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO FANTÁSTICO-MARAVILLOSO</div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
conocido como CUENTO DE HADAS</div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
1-TIEMPO: Indeterminado, comienza con "Érase una vez..." o "Había una vez..." para dar una idea de hechos lejanos atemporales logrando mayor universalidad. Son hechos "fuera del tiempo".</div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
2- ESPACIO: Al igual que el tiempo es INDETERMINADO, pero nos pone en un marco que nos remite al paisaje de la EDAD MEDIA: Castillos, comarcas, bosques y lugares irreales como palacios que surgen al final de una enredadera gigante o árboles de plata oro.</div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
3- PERSONAJES: Son propios de estos cuentos: Por un lado hay un desfile de gente de la nobleza como princesas, príncipes azules y reyes. P<span style="background-color: white;">or el lado del pueblo aparecen</span><span style="background-color: white;"> aldeanas, cazadores, soldados y otros. Como personajes mágicos encontramos enanos, ogros, hadas, brujas, animales que hablan, etc.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">4- PERSONAJES PLANOS: Los personajes son planos, es decir que representan una idea simple, determinada sin términos medios o grises: El bueno, el malo, el envidioso, el ayudante, etc. No evolucionan ni tienen complejidad psicológica.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">4- MAGIA Y HECHICERÍA: Los hechos son irreales y no tienen lógica en el mundo real, es decir que no siguen la relación causa-consecuencia y no cumplen con las reglas de la ciencia. Por otro lado ni el lector, ni los personajes, ni el narrador los cuestionan o piden explicaciones; porque todos toman estos hechos como parte de la normalidad dentro del mundo de estos cuentos.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">6- OBJETOS MÁGICOS: Al igual que algunos personajes, es notable la presencia de objetos como anillos, capas, pociones, talismanes, etc. que le otorgan un poder mágico o un hechizo, usados tanto para el bien como para el mal.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">5. RITMO TERNARIO O REGLA DEL TRES: Para una mejor comprensión de los hechos, sobre todo teniendo en cuenta que tienen origen en la tradición oral y fueron destinados a gente simple sin estudios (hoy a los niños); resulta más fácil de retener el número TRES, tanto en los personajes como en los hechos.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">6- ASCENSO SOCIAL: Todos estos cuentos presentan un ascenso social de los personajes principales, quienes se ven favorecidos por los hechos y terminan ascendiendo socialmente al selecto grupo de la nobleza, ya sea por casarse con el príncipe o princesa como por ser favorecido de alguna manera por el rey.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">7- PRUEBAS: Pero para poder lograr ese ascenso es necesario que el protagonista supere una serie de pruebas, lo que desarrollará el avance narrativo de la historia. A veces necesita hacer un viaje, enfrentar a un ser maligno, descubrir un secreto, etc.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">8- CASTIGO: Tanto aquellos personajes que no logran cumplir las pruebas como los que representan el mal, son castigados; a veces con la muerte, el exilio, la desaparición mágica, la transformación a partir de un hechizo, etc.</span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">9- PREMIO y FINAL FELIZ: Por el contrario, los protagonistas son premiados con un casamiento, reconocimiento social, ascenso social, bienes, etc. </span></div>
<div style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">
<span style="background-color: white;">10- INTENCIÓN MORALIZANTE: Estos cuentos plantean temas que tienen que ver con los deseos y defectos humanos: El AMOR, la ENVIDIA, la BELLEZA FÍSICA, las TENTACIONES, las PROHIBICIONES, la HUMILDAD, la SOBERBIA, etc. Al triunfar el BIEN sobre el MAL dejan entrelíneas un mensaje positivo y educativo que da una visión esperanzadora y justa de la humanidad, dejando una enseñanza simple y clara.</span></div>
<br />
<br />
Leer más en<br />
<br />
<div style="border-spacing: 0px; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal; margin: 0px;">
<a href="http://ar.answers.yahoo.com/question/index?qid=20070625060320AAnQRGt">http://ar.answers.yahoo.com/question/index?qid=20070625060320AAnQRGt</a></div>
<div style="border-spacing: 0px; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal; margin: 0px;">
<br /></div>
<div style="border-spacing: 0px; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal; margin: 0px;">
<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Cuento">http://es.wikipedia.org/wiki/Cuento</a></div>
</div>
</div>
PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-38300663503913328782013-03-13T04:56:00.000-07:002013-03-13T14:15:34.382-07:00UNIDAD Nº 1: SÍNTESIS ARGUMENTAL DE UN TEXTO NARRATIVO DE FICCIÓN<div class="MsoNormal">
<div style="line-height: 18px; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>SÍNTESIS ARGUMENTAL: Se denomina así a un texto narrativo que cuenta brevemente los hechos fundamentales de otro texto narrativo original. ( El "DE QUÉ SE TRATA" de películas, novelas, cuentos, etc.)</b></span></div>
<div style="line-height: 18px; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>SECUENCIAS NARRATIVAS: Son cada una de las acciones que producen un cambio en la historia. Para poder redactar una síntesis es necesario suprimir SECUENCIAS secundarias y agrupar un gran número de SECUENCIAS importantes para generalizarlas en una sola, de acuerdo al número de ellas pedido en cada síntesis.</b></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial;"><br /></span>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial;">10 CONSEJOS PARA ELABORAR UNA BUENA SíNTESIS:</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: Arial;">ACERCA DEL CONTENIDO:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">1- Seleccionar los hechos fundamentales para entender la historia y dejar de lado los detalles secundarios.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">2- Organizar estos hechos en el número de secuencias y renglones pedidos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">3- No contar los hechos con datos falsos o ambiguos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">4- Mantener el orden lógico del texto original.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">5- Presentar correctamente los personajes centrales y detalles que sean fundamentales para entender la historia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: Arial;">ACERCA DE LA EXPRESIÓN ESCRITA:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">6- Redactar la síntesis en tercera persona. (Él, ella, ellas, ellos)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">7- Eliminar descripciones limitándolas sólo a lo mínimo indispensable para entender la historia; son útiles los adjetivos descriptivos. Usar un vocabulario preciso y formal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">8- Los diálogos se eliminan, y si son muy importantes se transcriben resumidos en estilo indirecto hablando por el personaje (por ejemplo:”Dijo que… Aclaró dónde…, etc.)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">9- Conectar lógica y temporalmente el texto de manera que tenga coherencia y cohesión y se entienda aunque no hayamos leído el texto original y utilizar SUSTITUCIONES para evitar la REDUNDANCIA.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">10- Sintácticamente cada oración debe tener un SUJETO claro y coordinación entre SUJETO y PREDICADO, usar correctamente los artículos determinados e indeterminados según sea un personaje conocido por el lector o no y utilizar la APOSICIÓN para aclarar quiénes son los personajes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: Arial;">ESTILO INDIRECTO:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">Un NARRADOR cuenta lo que dice un tercero, se utilizan los verbos de presentación en tercera persona más un nexo que encabeza lo que el personaje expresa:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">Ejemplos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">“La abuela le recomendó a Caperucita que no hable con desconocidos.”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">RECOMENDÓ: verbo en tercera persona que presenta lo que dice el personaje.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">QUE: Nexo que encabeza lo que dice el personaje.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">“Hades cedió a Eurídice pero le dijo a Orfeo que la condición era que no se diera vuelta a mirarla durante el viaje.”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">DIJO: Verbo de presentación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">QUE: Nexo que encabeza lo que dijo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;"><br />
</span></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: Arial;">SUSTITUCIONES:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">Son procedimientos para no repetir (redundar) la misma palabra exageradamente:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Arial; mso-fareast-font-family: Arial;"><span style="mso-list: Ignore;">-<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: Arial;">Uso de PRONOMBRES.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Arial; mso-fareast-font-family: Arial;"><span style="mso-list: Ignore;">-<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: Arial;">Uso de SINÓNIMOS.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Arial; mso-fareast-font-family: Arial;"><span style="mso-list: Ignore;">-<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: Arial;">Uso de REFERENCIAS (FRASES O PALABRAS QUE REEMPLAZAN)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36.0pt; mso-list: l0 level1 lfo1; tab-stops: list 36.0pt; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="font-family: Arial; mso-fareast-font-family: Arial;"><span style="mso-list: Ignore;">-<span style="font: 7.0pt "Times New Roman";"> </span></span></span><!--[endif]--><span style="font-family: Arial;">Las ELIPSIS (SUJETO TÁCITO y PREDICADO NO VERBAL) también ayudan a evitar la REDUNDANCIA.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: Arial;">ESTRUCTURA SINTÁCTICA DE LA ORACIÓN SIMPLE:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: Arial;">COMPLEMENTOS DE LA ORACIÓN BIMEMBRE:<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">SUJETO EXPRESO SIMPLE O COMPUESTO<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">MODIFICADORES DIRECTO E INDIRECTO<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">APOSICIÓN<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">SUJETO TÁCITO<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">PREDICADO VERBAL SIMPLE O COMPUESTO<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">PREDICADO NO VERBAL<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">NÚCLEO VERBAL<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">OBJETOS DIRECTO E INDIRECTO<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">COMPLEMENTOS CIRCUNSTANCIALES DE TIEMPO, MODO, LUGAR, CAUSA, COMPAÑÍA, INSTRUMENTO, FIN, AFIRMACIÓN, NEGACIÓN.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial;">Los complemtos del SUJETO se refieren al NÚCLEO del SUJETO, los del PREDICADO modifican al NÚCLEO VERBAL.<o:p></o:p></span></div>
PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-4820042222844453842012-03-10T05:08:00.000-08:002012-03-10T05:08:53.560-08:00¿SE DEBE JUBILAR LA ORTOGRAFÍA?<center><span class="Apple-style-span" style="color: #ba8247; font-family: Helvetica, Arial, Verdana, 'Trebuchet MS', sans-serif; font-size: 18px; font-weight: bold;"><a href="http://lapulpera.blogspot.com/2008/07/reforma-ortogrfica-1.html" style="color: #ba8247; font-weight: bold; text-decoration: none;"><center style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"><span style="color: #cc0000;"><b>POLÉMICA DE LA ORTOGRAFÍA</b></span></center><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"><br />
</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"><b>¿Y tú qué opinas?</b></div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">En el mencionado congreso Gabo pronunció el discurso titulado "Botella al mar para el dios de las palabras". Donde hace pública su propuesta en "suavizar" normas gramaticales u ortográficas que de hecho nadie usa. Entre otras causas porque le restan tiempo al trabajo de los escritores. Y nosotros agregaremos que, excesos ortográficos son inconvenientes para el fluido mensaje electrónico. Sin embargo, estamos de acuerdo en que no debemos suprimir los acentos, para lo cual, entre los documentos que se distribuirán en el Encuentro, tenemos un Manual de usuario con información para adecuar acentos a los programas conocidos. En todo caso la riqueza del sonido de la palabra castellana está más que justificada por sí sola. Hay quienes insinúan que posiciones como esta, sólo pretenden cambiar las reglas que rigen el castellano desde años, sin razón. En todo caso, recordamos la ponencia original de Gabriel García Márquez, e incluimos algunas de las más relevantes críticas al respecto. esperando enriquecerla durante este I Encuentro Virtual de Escritores en Lengua Española. Estamos conscientes de que la polémica es antigua y, sin embargo, continuará en el futuro, más allá de nosotros. (WD)</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"><br />
</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"><b>BOTELLA AL MAR PARA EL DIOS</b></div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"><b>DE LAS PALABRAS</b></div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">Nunca como hoy ha sido tan grande ese poder. La humanidad entrará en el tercer milenio bajo el imperio de las palabras. No es cierto que la imagen esté desplazándolas ni que pueda extinguirlas. Al contrario, está otenciándolas: nunca hubo en el mundo tantas palabras con tanto alcance, autoridad y albedrío como en la inmensa Babel de la vida actual. Palabras inventadas, maltratadas o sacralizadas por la prensa, por los libros desechables, por los carteles de publicidad; habladas y cantadas por la radio, la televisión, el cine, el teléfono, los altavoces públicos; gritadas a brocha gorda en las paredes de la calle o susurradas al oído en las penumbras del amor. No: el gran derrotado es el silencio. Las cosas tienen ahora tantos nombres en tantas lenguas que ya no es fácil saber cómo se llaman en ninguna. Los idiomas se dispersan sueltos de madrina, se mezclan y confunden, disparados hacia el destino ineluctable de un lenguaje global.</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">La lengua española tiene que prepararse para un oficio grande en ese porvenir sin fronteras. Es un derecho histórico. No por su prepotencia económica, como otras lenguas hasta hoy, sino por su vitalidad, su dinámica creativa, su vasta experiencia cultural, su rapidez y su fuerza de expansión, en un ámbito propio de 19 millones de kilómetros cuadrados y 400 millones de hablantes al terminar este siglo. Con razón un maestro de letras hispánicas en Estados Unidos ha dicho que sus horas de clase se le van en servir de intérprete entre latinoamericanos de distintos países.</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">Llama la atención que el verbo pasar tenga 54 significados, mientras en la República de Ecuador tienen 105 nombres para el órgano sexual masculino, y en cambio la palabra condoliente, que se explica por sí sola, y que tanta falta nos hace, aún no se ha inventado. A un joven periodista francés lo deslumbran los hallazgos poéticos que encuentra a cada paso en nuestra vida doméstica. Que un niño desvelado por el balido intermitente y triste de un cordero dijo: «Parece un faro». Que una vivandera de la Guajira colombiana rechazó un cocimiento de toronjil porque le supo a Viernes Santo. Que don Sebastián de Covarrubias, en su diccionario memorable, nos dejó escrito de su puño y letra que el amarillo es «la color» de los enamorados. ¿Cuántas veces no hemos probado nosotros mismos un café que sabe a ventana, un pan que sabe a rincón, una cerveza que sabe a beso? Son pruebas al canto de la inteligencia de una lengua que desde hace tiempo no cabe en su pellejo.</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">Pero nuestra contribución no debería ser la de meterla en cintura, sino al contrario, liberarla de sus fierros normativos para que entre en el siglo venturo como Pedro por su casa. En ese sentido me atrevería a sugerir ante esta sabia audiencia que simplifiquemos la gramática antes de que la gramática termine por simplificarnos a nosotros. Humanicemos sus leyes, aprendamos de las lenguas indígenas a las que tanto debemos lo mucho que tienen todavía para enseñarnos y enriquecernos, asimilemos pronto y bien los neologismos técnicos y científicos antes de que se nos infiltren sin digerir, negociemos de buen corazón con los gerundios bárbaros, los qués endémicos, el dequeísmo parasitario, y devuélvamos al subjuntivo presente el esplendor de sus esdrújulas: váyamos en vez de vayamos, cántemos en vez de cantemos, o el armonioso muéramos en vez del siniestro muramos.</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;">Jubilemos la ortografía, terror del ser humano desde la cuna: enterremos las haches rupestres, firmemos un tratado de límites entre la ge y jota, y pongamos más uso de razón en los acentos escritos, que al fin y al cabo nadie ha de leer lagrima donde diga lágrima ni confundirá revólver con revolver. ¿Y qué de nuestra be de burro y nuestra ve de vaca, que los abuelos españoles nos trajeron como si fueran dos y siempre sobra una? Son preguntas al azar, por supuesto, como botellas arrojadas a la mar con la esperanza de que le lleguen al dios de las palabras. A no ser que por estas osadías y desatinos, tanto él como todos nosotros terminemos por lamentar, con razón y derecho, que no me hubiera atropellado a tiempo aquella bicicleta providencial de mis 12 años.</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"><br />
</div><div style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-weight: normal;"> TEXTO IRÓNICO-HUMORÍSTICO A RAÍZ DEL DISCURSO DE GARCÍA MÁRQUEZ:</div>Reforma ortográfica 1</a></span></center><br />
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<div class="post-header-line-1" style="color: #634320; font-family: Helvetica, Arial, Verdana, 'Trebuchet MS', sans-serif; font-size: 13px;"></div><div class="post-body entry-content" style="color: #634320; font-family: Helvetica, Arial, Verdana, 'Trebuchet MS', sans-serif; font-size: 13px;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj30b9Qajaehv6zXvNkjVeukILo7GFWPaYDRquBLy6ayxks9VbX0Wrle14vGgGHQkr66YoCJ9ORx1GL3vzCpD6ekjOqU57W6-ozHY5LsOZ5t6XzdGmW7E6WG7hDOd1ewRShH96hpm6tj7BL/s1600-h/logotipo+RAE+2.jpg" style="color: #bf4e27; font-weight: bold;"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5226204668378439554" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj30b9Qajaehv6zXvNkjVeukILo7GFWPaYDRquBLy6ayxks9VbX0Wrle14vGgGHQkr66YoCJ9ORx1GL3vzCpD6ekjOqU57W6-ozHY5LsOZ5t6XzdGmW7E6WG7hDOd1ewRShH96hpm6tj7BL/s400/logotipo+RAE+2.jpg" style="border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; float: right; margin-bottom: 10px; margin-left: 10px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;" /></a><br />
<div>En vista de la evolución del castellano en los últimos años, debido a los aportes realizados por los jóvenes y a las sugerencias de García Márquez, la Real Academia de la Lengua dará a conocer, la reforma modelo 2004/8 de la ortografía española, que tiene como objetivo unificar el español como lengua universal de los hispanohablantes.<br />
Será una enmienda paulatina, que entrará en vigor poco a poco, para evitar confusiones.La reforma hará más simple el castellano, pondrá fin a los problemas de otros países y hará que nos entendamos de manera universal quienes hablamos esta noble lengua.<br />
La <strong>reforma</strong> se introducirá en las siguientes <strong>etapas anuales</strong>:<br />
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Supresión de las diferencias entre c, q y k.</div><div>Komo despegue del plan, todo sonido parecido al de la k será asumido por esta letra. En adelante pues, se eskribirá: kasa, keso, Kijote...<br />
Se simplifikará el sonido de la c y z para igualarnos a nuestros hermanos hispanoamericanos ke convierten todas estas letras en un úniko fonema “s” Kon lo kual sobrarán la c y la z:<br />
"El sapato de Sesilia es asul".<br />
Desapareserá la doble c y será reemplasada por la x:<br />
"Tuve un axidente en la Avenida Oxidental".<br />
Grasias a esta modifikasión, los españoles no tendrán desventajas ortográfikas frente a otros pueblos, por su estraña pronunsiasión de siertas letras.<br />
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Asimismo, se funden la b kon la v; ya ke no existe diferensia alguna entre el sonido de la b y la v.<br />
Por lo kual, a partir del <strong>segundo año</strong>, desapareserá la v.<br />
Y beremos kómo bastará kon la b para ke bibamos felises y kontentos.<br />
Pasa lo mismo kon la elle y la y. Todo se eskribirá kon y:<br />
"Yébeme de paseo a Sebiya, señor Biyar".<br />
Esta integrasión probokará agradesimiento general de kienes hablan kasteyano, desde Balensia hasta Bolibia.<br />
La hache, kuya presensia es fantasma, kedará suprimida por kompleto:<br />
Así, ablaremos de abas o alkool. No tendremos ke pensar kómo se eskribe sanaoria y se akabarán esas komplikadas y umiyantes distinsiones entre "echo" y "hecho".<br />
Ya no abrá ke desperdisiar más oras de estudio en semejante kuestión ke nos tenía artos.</div></div><table align="center" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="-webkit-border-horizontal-spacing: 1px; -webkit-border-vertical-spacing: 1px; color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; width: 982px;"><tbody>
<tr><td valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="width: 962px;"><tbody></tbody></table></td></tr>
</tbody></table>PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-163688094775111034.post-8200845909508459422011-02-18T06:24:00.000-08:002013-03-01T12:34:53.980-08:00MATERIALES E INDICACIONES<div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">
HOLA!, Este blog corresponde a la materia LENGUA de tercer año del INSTITUTO SAN BUENAVENTURA. La función de este espacio es poder brindar información, bibliografía, textos y links que te permitirán estudiar la materia. Además en algunos casos podrás participar con tus trabajos. Esta herramienta es útil para organizar el material y poder consultarlo cuando quieras. Todas tus intervenciones en este espacio deberán ser formales y respetuosas, ya que es parte de la clase de LENGUA, incluso en muchos casos podrán ser evaluadas.</div>
<div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">
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Lo primero que deberás saber es qué materiales didácticos utilizaremos para desarrollar correctamente el aprendizaje de la materia:<br />
<b>1- CARPETA</b>: Es fundamental para poder elaborar actividades y copiar conceptos básicos del pizarrón. Es obligación tener siempre en clase. Podrá ser evaluada en cualquier momento en que el profesor lo requiera.<br />
.ES FUNDAMENTAL QUE GUARDES TODAS LAS EVALUACIONES CORREGIDAS: SON LA GUÍA MÁS IMPORTANTES PARA PODER SUPERAR ERRORES O REVISAR APRENDIZAJES<br />
<b>2- APUNTES</b>: Muchos aprendizajes teóricos, selección de textos y actividades serán presentados en APUNTES para cada tema o unidad. Yo les indicaré cuándo deberán comprarlos y los dejaré con tiempo en la fotocopiadora del colegio.<br />
IMPORTANTE: El primer apunte que utilizaremos está disponible en FOTOCOPIADORA.<br />
<b>3- LIBROS: </b><br />
Durante el año vamos a leer muchos libros, se indicarán en cada unidad y con tiempo.<br />
Para la evaluación de la UNIDAD Nº 1 deberás haber leído detalladamente la siguiente novela:<br />
<span class="Apple-style-span" style="font-size: large;"><u>El sabueso de los Baskerville</u></span><br />
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<span class="Apple-style-span" style="font-size: large;"></span><b>Autor: Arthur Conan Doyle</b>(<span class="Apple-style-span" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: x-small; line-height: 15px;"> También traducido como El perro de los Baskerville o El mastín de los Baskerville. </span>Cualquier editorial sirve, ya que hay muchas versiones)<br />
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<u><b>ESQUEMA DEL PROGRAMA ANUAL DE LENGUA - TERCER AÑO</b></u><br />
EJE TEMÁTICO: Análisis a fondo de un TEXTO NARRATIVO DE FICCIÓN. A partir de una buena LECTURA COMPRENSIVA, (que parte de entender el ARGUMENTO y va hacia la comprensión del PLANTEO, aplicando conceptos narrativos básicos) se podrá practicar la EXPRESIÓN ESCRITA FORMAL Y TÉCNICA en el análisis de estos textos.<br />
<u><b>UNIDAD Nº 1:SÍNTESIS ARGUMENTAL</b></u><br />
Se aprenderán contenidos que sirven para redactar con exactitud la SÍNTESIS ARGUMENTAL de un texto narrativo de ficción.<br />
<b><u>UNIDAD Nº 2: ANÁLISIS DE GÉNEROS</u>:</b><br />
Se explicarán ESTRATEGIAS NARRATIVAS fundamentales de cada GÉNERO para interpretar mejor la manipulación que los autores hacen de sus lectores.<br />
<b><u>UNIDAD Nº 3:TESIS, TEMAS Y SIMBOLISMOS</u></b><br />
Se desarrollarán contenidos que te permitan captar la TESIS de un autor, el PLANTEO GENERAL DEL LIBRO y los TEMAS que trata.<br />
<b><u>UNIDAD Nº 4: CRÍTICA ANALÍTICA</u></b><br />
Se aplicarán contenidos que te permitan elaborar una CRÍTICA de una película o libro de FICCIÓN.<br />
<b><u>UNIDAD TRANSVERSAL: LINGÜÍSTICA</u></b><br />
<u>Se estudiarán a lo largo del año normas básicas de SINTAXIS, ORTOGRAFÍA, COHERENCIA Y COHESIÓN TEXTUAL y correcto uso DE VARIANTES DE LENGUA.</u><br />
<b><u><br />
</u></b><br />
Deseo que tengas un buen año y progreses en tu capacidad de lectura crítica y de expresión oral y escrita.<br />
<div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">
Claudio FURNIER</div>
<div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">
profesor.</div>
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PROFEFURNIERhttp://www.blogger.com/profile/06544599655542183807noreply@blogger.com0